Componisten
vanaf 1974
Giel Vleggaar
(*Amsterdam, 9 januari 1974) begon al jong met pianoles en schreef al snel zijn eigen melodieën. Geïnspireerd door de muziek van Prince
stapte hij over op de elektrische gitaar. Giel Vleggaar studeerde jazzcompositie en arrangeren bij
Jurre Haanstra aan het
Hilversums Conservatorium en klassieke compositie aan het
Conservatorium van Amsterdam bij Daan Manneke en
Theo Verbey. Hij verdiepte zich
in de muziektheorie van Zuid-India bij Rafael Reina.
Hij ging in 1998 naar Gambia om daar kennis te nemen van de muziek van de Wolofcultuur.
In 2014 stopte Giel Vleggaar abrupt met componeren, en werd zwemcoach. In 2016
componeerde hij weer een werk.
Giel Vleggaar componeerde
• 10 orkestwerken
- Fast Lane Woodpecker, 2001
- Dead as Disco, 2006
- Pianoconcert, 2008, geschreven voor Ralph van Raat
- The Trees of Paradise, 2012, voor 3 zangstemmen, koor en orkest, een alternatief scheppingsverhaal, gebaseerd op de Nag Hammadigeschriften.
- Arise, 2013, vreugdevolle fanfare, gecomponeerd voor de Philharmonie Zuidnederland.
• 9 ensemblewerken
- Wanted: Ferne Geliebte, voor 3 sopranen en ensemble, 2007
• 8 kamermuziekwerken
- Wake Up Sleeping Beauty voor blaakwintet, geschreven voor het Calefax Reed Quintet
• 1 koorwerk
• filmscores
• dansmuziek
- DNCS, 1999.
• multimediaprojecten
- Ozo zwaar, ozo licht, 1994 in het Nederlands Filmmuseum, in 1996
• muziektheaterwerken
- Perpetuum Mobile, 1996 voor Orkater
- 'Dazed', voor drie zangers en een rockband, 2011
Enrico Chapela (*Mexico
City, Mexico, 29 januari 1974) studeerde compositie aan het Centro de
Investigación y Estudios Musicales (CIEM) en klassiek gitaar aan de Associated
Board of Royal Schools of Music in Engeland.
Daarna
studeerde hij nog tot 2008 aan de Universiteit van Parijs Saint-Denis in 2008.
In de praktijk van zijn muzikale leven werkte Enrico Chapela zowel als componist als gitarist in een heavy metal band. Enrico Chapela doceert compositie aan het Centro de Investigación y Estudios Musicales (CIEM) en is directeur van de Núcleo Integral de Composición (NICO) in Mexico City. Hij ontwikkelde een compositieconcept dat hij “matemúsica” noemt en waarin hij mathematische principes gebruikt om partituren te scheppen.
Enrico Chapela is getrouwd en woont op het moment (2016) nog steeds in Mexico City.
Enrico Chapela componeerde
• 12 orkestwerken
- magnetar, voor elektrische cello en orkest, 2011. De cello is voorzien van een “wah-wahpedaal” waarmee speciale effecten kunnen worden bereikt.
- Ínguesu, 2003, gebaseerd op de eindwedstrijd van de 1999 FIFA Confederations Cup, toen Mexico won van Brazilië.
• 1 werk voor koor òf zangstem en orkest
• 7 kamermuziekwerken
• 2 werken voor een instrument solo
- Melate binario voor sologitaar, gebaseerd op een Mexicaans loterijspel, 2004. Het werk is geschreven in twee versies: dodecafonisch en diatonaal. Door die versies interactief te combineren ontstaan 256 verschillende composities.
• 2 filmscores
Anne van Schothorst (Emmen, 9 juli 1974) componeerde haar eerste muziekstuk, Still life, voor fluit en harp, toen zij 15 jaar was. Van Schothorst produceert in eigen beheer cd's en dvd's voor H&S MUSIC - indie productions with harp and soul - te Den Haag. Ze is werkend lid bij de Haagsche Kunstkring.
Soundscapes en gesproken poëzie maken ook deel uit van haar werkwijze. Zij verwerkt onder andere gedichten van Jan Eijkelboom, Ida Gerhardt en Martinus Nijhoff in haar composities. Ze maakt ook gebruik van film ter aanvulling van haar composities. De artistieke beelden zijn fotografisch gefilmd of nabewerkt met filters. Landschap en architectuur zijn terugkerende thema's.
Anne van Schothorst componeerde (improviseerde)
• harpwerkjes
- A bird came flying, 5 solostukjes voor harp
• harpwerkjes met verteller en/of soundscapes
• elektronische muziek
Malin Astrid Elizabeth Bång (*Sävedalen,
Zweden, 15 juli 1974) studeerde vanaf 1993 compositie aan d
e
Kapellsberg
Muziekschool in Härnösand en vanaf 1994 compositie en piano aan
Muziekhogeschool van Piteå. Na het behalen van haar Master in 1998
studeerde Malin Bång compositie en orkestratie aan het Conservatorium Nadia en Lili Boulanger in Parijs (tot 1998),
compositie aan de
Kunstuniversiteit in Berlijn (tot 2002) en aan het Koninklijk Conservatorium
in Stockholm
(tot 2003). Malin Bång woont en werkt in Stockholm in Zweden.
Malin Bång componeerde
• 2 muziektheaterwerken
• 3 orkestwerken
• 22 ensemblewerken
• 3 werken voor koor (en instrumenten)
• 5 duetten (ook met zangstem)
• 6 werken voor instrument solo (met elektronica)
- Split Rudder, 2011, voor geprepareerde Paetzold Contrabasblokfluit en elektronica
Ramin Djawadi (*Duisburg, Duitsland, 19
juli 1974) is de zoon van een Iraanse vader en een Duitse moede
r. In 1998 sloot
hij Summa Cum Laude zijn studie aan het Berklee College of Music in Boston af.
Hij kon daarna meteenaan het werk bij
Hans Zimmer zijn Remote Control Productions in Los Angeles. Daar
assisteerde hij aanvankelijk componist
Klaus Badelt, daarna
Hans Zimmer zelf en uiteindelijk
ging hij zelf fimscores en Tvscores schrijven. Hij werd vooral bekend door zijn
muziek voor de televisieserie Game of Thrones.
Ramin Djawadi bracht
• 22 CD’s uit met muziek van zijn film- en Tvscores
- Game of Thrones, Seizoen 4, soundtrack
2. The Rains of Castamere, wordt nogal eens uitgevoerd door diverse gezelschappen
Ramin Djawadi componeerde
• 47 filmscores
• 11 televiesieseries
- Game of Thrones, 2011 tot vandaag de dag (2018), er is door Ramin Djawadi een concertprogramma uit samengesteld: Game of Thrones Live Concert Experience
• 7 videogames
Dalit Hadass Warshaw (Verenigde Staten, 6 augustus 1974) componeerde al op haar achtste orkestwerken. Ze studeerde compositie bij Samuel Adler, Milton Babbitt, David Del Tredici en Jacob Druckman. Daarnaast studeerde ze piano en is ze een vooraanstaande bespeelster van de theremin. Ze studeerde theremin bij Clara Rockmore.
Dalit Warshaw promoveerde in muziekcompositie aan de Juilliard School in 2003. Ze werkte als docent compositie van 2004 tot 2014 aan het Conservatorium van Boston Op het moment doceert ze compositie aan het CUNY-Brooklyn College en de Juilliard Evening Division in New York, waar ze woont met haar man en haar zoon. (2019).
Dalit Warshaw componeerde
• 14 orkestwerken
• 19 kamermuziekwerken
• 5 koorwerken
• 10 (series) werken voor zangstem en instrument(en)
• 14 (series) pianowerken
• 9 (series) werken voor een ander solo-instrument
Johannes Maria
Staud (*Innsbruck, Oostenrijk, 17 augustus 1974) studeerde van 1994 tot 2001
aan de Muziek Hogeschool
in Wenen compositie bij Michael Jarrell, elektro-akoestische compositie
bij Dieter Kaufmann en harmonieleer en contrapunt bij Iván Rod.
Daarna studeerde hij aan de Hanns Eisler- Hogeschool voor de Muziek
in Berlijn bij Hanspeter Kyburz. Hij volgde ook nog masterclasses bij
Brian
Ferneyhough en Alois Pinos. Ondertussen studeerde hij daarnaast
ook nog filosofie en muziekwetenschappen aan de Universiteit van Wenen. Na zijn
studie kon hij meteen aan het werk bij een muziekuitgeverij. In 1997 richtte
Johannes Maria Staud met zeven collega’s in Wenen de componistengroep
Gegenklang op, waar hij tot op de dag van vandaag (2022) deel van
uitmaakt. Johannes Maria Staud woont in Wenen en is sinds 2018 docent compositie
aan het Mozarteum in Salzburg.
Johannes Maria Staud componeerde
• 3 opera’s
• 1 ballet
• 1 melodrama
• 8 concerten
• 12 andere orkestwerken
• 4 werken voor groot ensemble
• 16 kamermuziekwerken
• 5 vocale werken
• 5 pianowerken
• 7 werken voor een ander solo-instrument
Tim Kliphuis (*Utrecht, 30 september 1974) is klassiek geschoold aan het Conservatorium van Amsterdam en begon zijn carrière als gipsyjazzviolist in de stijl van Stéphane Grappelli. Hij werd beïnvloed door saxofonist Stan Getz en gitarist Joe Pass. Sinds 2006 combineert hij klassiek, folk en wereldmuziek met gipsyjazz en speelt hij vaker buiten het jazz-circuit in klassieke zalen. Tim Kliphuis geeft workshops over de stijl van Stéphane Grappelli op festivals, concoursen en conservatoria. Van 2012 tot 2017 was hij jazzviooldocent aan het Fontys conservatorium van Tilburg, sinds 2015 is hij improvisatiedocent aan het Conservatorium van Amsterdam en in 2017 gaf hij workshops aan het Koninklijk Conservatorium van Den Haag. Jaarlijks in augustus organiseert Kliphuis het internationale Grappelli-Django Camp in Nederland, waar violisten, gitaristen en bassisten les krijgen in gypsy jazz. Tim Kliphuis is hardloper en een groot fan van de natuur.
Tim Kliphuis componeerde
• 12 orkestwerken
- Vioolconcerto in d kleine terts, Ulysses, 2015, geïnspireerd door Prokofjev
- Reflecting the seasons, 2015, naar aanleiding van de Quatre Stagioni van Antonio Vivaldi
- Brandenburg Redux, 2018, naar aanleiding van de Brandenburgse Concerten van Johann Sebastiaan Bach
- The Five Elements, 2020, ode aan de aarde en haar schoonheid
- Phoenix Reborn, 2021, voor orkest met solisten, refelcteert op een tpoekomst waarin we meer in harmonie met de natuur gaan leven
- Rhapsody in Yellow and Blue, 2022
- Kosmos, 2024, verhalen van Robbert Dijkgraaf, Amina Helmi en anderen over een gezonde planeet verwerkt in muziek
Jérôme Ducros (*Avignon, Frankrijk, 30 november 1974) studeerde vanaf zijn zesde jaar muziek. In 1986 begon hij aan Conservatoire d’Orléans bij Françoise Thinat en vanaf 1990 studeerde hij aan het Conservatoire national supérieur de musique et de danse in Paris bij Gérard Frémy en Cyril Huvé. Daarna volgde hij nog een aantal masterclasses. Er volgde een periode als concertpianist en veelgevraagd kamermuzikant.
Jérôme Ducros componeerde ook al zijn hele leven, maar gaf daar pas in de 21ste eeuw bekendheid aan. Hij componeert in aansluiting met de eeuwenlange klassieke traditie en houdt zich ver van avant-gardisme. hij is dus een moderne antimodernist. Dat leverde met collega componisten nogal eens bizarre discussies op, waarbij hij zelfs voor "nazist" werd uitgemaakt. Kennelijk mag je niet gewoon mooi componeren.
Jérôme Ducros componeerde in elk geval
• 8 kamermuziekwerken
- Encore voor cello en piano, 2000
• 2 werken voor zangstem en instrument(en)
Elena Langer (Moskou, Rusland, 8 december
1974) studeerde piano en compositie aan de Gnessin School in Moskou en daarna
compositie aan het Conservatorium van Moskou. In1999 verhuisde Elena langer
naar Londen en
studeerde
tot 2000 compositie aan het Royal College of Music bij Julian
Anderson en daarna tot 2003 aan de Royal Academy of Music bij Simon
Bainbridge. Ze is in Londen blijven wonen.
Elena Langer componeerde
• 7 opera’s en multimediale werken
- Ariadne, 2002, libretto Glyn Maxwell, naar Ovidius.
- The Girl of Sand, 2003, libretto Glyn Maxwell.
- Four Sisters, libretto John Lloyd-Davies, 2012
- Figaro Gets a Divorce, 2016
• 3 orkestwerken
• 6 (series) liederen voor zangstemmen en instrument(en)
- Songs at the Well, 2009 liedcyclus voor twee sopranen en ensemble, gebaseerd op Russische volksteksten, in 2012 gedramatiseerd voor zangers en orkest.
- TuDa voor vijf folkzangeressen, strijktrio en piano, klaaglied
- Two Cats Songs voor sopraan, cello and piano, 2006 tekst Daniil Kharms
- Three figures in a landscape, 2013, liedcyclus voor sopraan, countertenor en barokensemble, op liederen van Lee Harwood (1939 - 2015)
- Stay, o sweet, op een 17e eeuws gedicht van John Donne, ontroerend
• 4 kamermuziekwerken
• 3 koorwerken
• 3 pianowerken
• 1 orgelwerk
• 1 werk voor altviool
Bruno Mantovani (*Châtillon in de Hauts-de-Seine, Frankrijk, 8 oktober 1974) studeerde piano, slagwerk en jazz aan het conservatorium van Perpignan. Vanaf 1993 studeerde hij aan het Conservatorium in Parijs, waar hij met 5 eerste prijzen zijn studies afsloot. Daarna studeerde Bruno Mantovani nog muziekwetenschap aan de Universiteit van Rouaan bij Guy Rebel en in 1998 en 1999 informatica en instrumentatie aan het IRCAM. September 2010 werd hij benoemd tot directeur van het Parijse Conservatorium. In 2010 werd hem ook de Orde des Arts et des Lettres verleend.
Bruno Mantovani componeerde
• 2 opera’s
• 22 orkestwerken
- Jeu d’eau, voor viool en orkest, 2012
• 15 werken voor (groot) ensemble
• 4 cantates
• 3 koorwerken
• 32 kamermuziekwerken
- strijkkwartet nr. 3, 2015, opgedragen aan kwartet Signum en aan Rémy Pflimlin
- strijkkwartet nr. 6, Beethoveniana, 2019, geschreven voor het Kuss Kwartet, spitsvondige constructie van motieven uit alle 16 strijkkwartetten van Ludwig van Beethoven
- strijkkwartet nr. 5, 2021
• 3 werken voor zanstem en instrumenten
• 9 pianowerken
• 11 werken voor een ander solo–instrument
• 2 werken met electronica
Antti Auvinen
(*Finland, 1974) werd door zijn ouders op zijn tweede verjaardag mee naar een
patenzaak genomen w
aar
hij een opname uit mocht kiezen. Hij pakte een kleurrijke van de Mozambicaanse
zanger Afric Simone. Het zou een blijvende invloed op zijn werk hebben. Op zijn
zesde begon Antti Auvinen met pianoles, een paar jaar later stapte hij over op
gitaar. Hij studeerde gitaar aan het conservatorium van Centraal Finland en in
1998 aan de Muziekacademie in Praag. Daarna ging hij naar Nederland waar hij compositie
studeerde aan het Conservatorium van Amsterdam. Hij zette die studie voort aan
de Sibeliusacademie in Helsinki.
Antti Auvinen componeerde
• 1 opera
• 6 orkestwerken
- Junker Twist, 2015, gaat over opkomende neonazistische ideologieën
- Himmel Punk, 2016, neemt stelling tegen religieuze discriminatie
- Turbo Aria, 2018, thema is de vluchtelingencrisis
• 5 concerten
• 2 werken voor koor en instrumenten
• 15 kamermuziekwerken
• 2 werken voor zangstem en instrumenten
- Facta, 2006, voor sopraan en 2 blokfluiten, in opdracht van Trio Ærodynamic
• 5 werken voor een instrument solo
Minas Borboudakis (*Héraklion, Griekenland,
1974) speelt vanaf zijn vierde piano. Vanaf 1985 studeerde
hij piano en
muziektheorie bij Georgios Kaloutsis. In 1992 verhuisde hij naar München,
waar hij piano studeerde bij Olaf Dressler en Urszula Mitrenga-Wagner
en compositie bij Wilfried Hiller. Daarna volgde hij nogal wat
masterclasses, onder andere bij Luciano
Berio, George Crumb en Wolfgang
Rihm. Minas Borboudakis heeft ook veel studie gemaakt van antieke
Griekse muziek. Hij gaf en geeft talloze pianoconcerten in Europa. Hij is in
München blijven wonen.
Minas Borboudakis componeerde
• 4 theatermuziekwerken
• 4 concerten
• 20 andere werken voor orkest of groot
ensemble
• 2 werken voor koor en instrumenten
• 5 werken voor koor of stemmen a capella
• 23 kamermuziekwerken
- Aulodia voor 2 blokfluitspelers, 1996
• 3 (series) werken voor zangstem en instrument(en) of live electronica
• 6 pianowerken
• 14 andere werken voor een instrument solo
• 10 elektronische werken
Emanuele Casale (*Sicilië?, Italië, 1974)
studeerde contrabas bij Sebastiano Nicotra, compositie bij Eliodoro
Sollima en
elektronische muziek bij Alessandro Cipriani. Hij rondde
zijn studies af aan het Istituto Vincenzo Bellini in
Catania. Daarna studeerde
hij nog elektro-akoestische compositie aan het Licinio Refice Conservatorium in Frosinone.
Emanuele Casale doceert elektro-akoestische compositie aan het conservatorium in Palermo.
Emanuele Casale componeerde
• 1 theatermuziekwerk
• 4 orkestwerken
• 5 werken voor groot ensemble
• 6 kamermuziekwerken
- Studio 2a voor Paetzoldbasblokfluit en elektronica, 2000
• 1 werk voor zangstem en piano
• 1 werk voor solozangstem
Diana Čemerytė (*Panevėžys, Litouwen, 1974)
componeert al vanaf haar negende jaar. Ze studeerde van 1990 tot
1994
compositie en muziektheorie bij Teisutis Makačinas en privé bij
Rytis Mažulis aan het
conservatorium van Vilnius. Van 1994 tot 2000 studeerde ze aan de Litouwse
Muziekacademie in Vilnius compositie bij Osvaldas Balakauskas Komposition.
Vervolgens studeerde Diana Čemerytė nog muziekwetenschap aan de Johann Wolfgang
Goethe-Universiteit in Frankfurt am Main. Ze volgde ook nog een tiental
meester-cursussen compositie en Gregoriaans. Van 1998 tot 2001 was Diana
Čemerytė redacteur en vormgever aan de Klassieke Muziekradio in Vilnius.
Ze woont als zelfstandig componist op het moment (2023) in de omgeving van Frankfurt am Main.
Diana Čemerytė componeerde in elk geval
• 2 opera’s
• 4 orkestwerken
• 3 koorwerken
• 24 kamermuziekwerken
- Devaneio, voor basblokfluit en cello, 2022. Sterk werk
• 6 werken voor een instrument solo2
https://diana-cemeryte.jimdosite.com
Polina Medyulyanova (*Oezbekistan, 1974)
is de dochter van Viktor Medyulyanov, dirigent van het kameror
kest van
het ministerie van cuiltuur en sport van Oezbekistan (2024). Polina Medyulyanova
erfde haar interesse in volksmuziek en volksinstrumenten van haar grootvader
Boris Giyenko, mede-oprichter van de Oezbeekse compositieschool, waar Polina
muziektheorie studeerde. Op haar vierde jaar begon Polina Medyulyanova met
pianoles bij Leah Schwarz, op haar achtste schreef ze haar eerste
composities. Ze studeerde van 1982 tot 1992 compositie bij Dmitry
Yanov-Yanovsky en piano, muziekgeschiedenis en muziektheorie aan het
Uspensky Academisch Muzieklyceum in Tashkent. Daarna
studeerde ze nog compositie bij Felix Yanov-Yanovsky aan het
Staatsconservatorium van Oezbekistan. Ze slaagde er in 1997met het ballet Abyss.
Polina Medyulyanova doceerde lange tijd compositie en orkestratie aan het Khamza Muziekcollege en het Uspensky Academisch Muzieklyceum in Tashkent.
Van 2005 tot 2007 studeerde ze nog compositie aan het Conservatorium van Amsterdam bij Wim Hendericks en Fabio Nieder, en ondertussen nog orgel bij Jacques van Oortmerssen en directie bij Sam ten Velden.
Vanaf 2011 werkt Polina Medyulyanova nauw samen met de Duitse zangeres Dorothea Kares.
Polina Medyulyanova componeerde
• 1 ballet
• 1 theatermuziekwerk
• 11 orkestwerken
- Inititiation, 1998 voor strijkorkest
• 18 koorwerken, a capella of met begeleiding van instrument(en) of orkest
• 28 kamermuziekwerken
- New Initiation, voor strijkkwartet, 2024?
• 33 werken voor zangstem en piano of andere instrument(en)
• 9 (series) pianowerken
• 5 (series) orgelwerken
• 8 (series) arrangementen
Arnoud Noordegraaf (*Nederland, 1974) studeerde theater aan de Theaterschool in Maastricht en compositie aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag bij Gilius van Bergeijk en Martijn Padding.
Arnoud Noordegraaf maakt werken die een combinatie zijn van film, projecties, geluid, muziek, bijzondere zaalopstellingen – noem het desnoods “installaties”.
Hij componeert voor de meest uiteenlopende bezettingen:
• concerten
• video-installaties
• filmmuziek
• (zang)stem, electronics en tape
• diverse instrumenten en tape
• kamermuziek voor instrument soloen
• muziek voor instrumenten en video voorstellingen
- UrWald, Visual Music voor ensemble, acteur en film, 2013
• theatermuziek
Marianthi Papalexandri-Alexandri
(*Ptolemais, Griekenland, 1974) studeerde aan het Goldsmiths College van de
Universiteit van Londen. Daarna studeerde ze nog en deed onderzoek aan de
Universeit voor Muziek en Uitvoerende Kunsten in Wenen. Ze maakte haar
compositiestudies af in 2008 aan de Universiteit van Californië in San Diego. In
augustus 2016 werd Marianthi Papalexandri-Alexandri assistent-docent compositie
aan de Muziekafdeling van de Cornell University in Ithaka,
New York. Marianthi Papalexandri-Alexandri leeft en werkt op het moment (2017)
afwisselend in Berlijn in Duitsland en in Ithaka, New York in de Verenigde
Staten.
Marianthi Papalexandri-Alexandri componeerde
• 3 geluidssculpturen met video
• 18 geluidsinstallaties
• 1 kamermuziekwerk
- Still Life, voor blokfluitkwartet, 2003, waarbij je mèt de blokfluiten wel allerlei aparte geluiden moet maken, Geschreven voor het Quartet New Generation.
Camden Reeves (*Oxford, Engeland, 1974) begon, geïnspireerd door zijn grootvader, een jazzmuzikant, al jong piano te spelen en meteen ook maar te componeren. Camden Reeves studeerde compositie bij Philip Grange aan de Universiteit van Exeter. Daarna studeerde hij nog compositie bij David Blake en Roger Marsh aan de Universiteit van York en bij Paavo Heininen aan de Sibelius Academie in Helsinki.
Camden Reeves doceert sinds 2002 compositie aan de Universiteit van Manchester.
Camden Reeves componeerde
• 6 orkestwerken
• 5 werken voor een ander soloinstrument
• 12 kamermuziekwerken
- strijkkwartet nr. 3, 2015
• 1 werk voor zangstemmen a cappella
• 2 werken voor zangstem en piano
• 5 pianowerken
Daniel Rouwkema (*Smilde, 1974) werd op zijn 14de benoemd als organist in Smilde en was op zijn 18de een veelgevraagd concertorganist. In januari 2002 werd hij benoemd als zanger in het kathedrale koor van Chester Cathedral in Engeland. Vanaf 2003 was hij Master of Music in St. George Belfast, waar hij als organist tevens verantwoordelijk was voor het jongens- en mannenkoor.
In 2005 keerde hij terug naar Nederland, waar hij het Martini Jongenskoor Groningen oprichtte en dirigent werd een zestal koren
Daniel Rouwkema componeerde
• kerkmuziek
- psalmzettingen voor koor: Psalm 84 en 122
Jasna Veličković (Belgrado, Servië, 1974) studeerde compositie aan de Muziekfaculteit in Belgrado bij Srdjan Hofman. Vanaf 2001 studeerde ze aan het Koninklijk Conservatorium In Den Haag bij Louis Andriessen, Gilius van Bergeijk en Clarence Barlow.
Jasna Veličković is medeoprichter van CHINCH, een initiatief voor onderzoek en combinatie van eigentijdse muziek en beeldende en uitvoerende kunsten. Jasna Velickovic woont in Amsterdam (2016)
Jasna Veličković componeerde
• 1 opera
• 2 dansprodukties
• 2 orkestwerken
• 22 kamermuziekwerken
• 6 vocale werken
• 7 werken voor een soloinstrument
• 2 elektronische theaterwerken
- Opera of Things, 2019, muzikaal drama met in de hoofdrol kleine elektrisch versterkte objecten, met het door Jasna Veličković gebouwde elektro-akoestische instrument "de Velicon", een metalen bord met magnetische figuren
• 2 filmscores
Esther Venrooy (*Rosmalen, 1974) studeerde, nadat zij haar saxofoonstudie had afgerond, compositie bij James Fulkerson aan het Europees Dans Ontwikkelingscentrum in Arnhem.
Ze gebruikte elektronische en digitale technieken, toe te passen in choreografieën en theaterprodukties. Om zich verder te verdiepen in de expressiemogelijkheden van elektronica studeerde ze daarna aan het IPEM (Institute for Psycho-acoustics and Electronic Music) in Gent, België. Ze is daar meteen maar blijven wonen.
Esther Venrooy doceert eigentijdse muziek, geluidskunst en uitvoeringstechnieken aan de Kunsthogeschool in Gent. Samen met Roel Kerkhofs leidt ze het atelier MIXED MEDIA.
Esther Venrooy componeerde
• 1 ballet met elektronica
• 10 audiovisuele produkties in installaties
• 2 audioinstallaties
• 1 werk met piano
• 1 werken voor instrument met elektronische en digitale apparatuur
• 2 elektronische muziekwerken
• 2 soundtracks voor films
Bart de Vrees (*Beek en Donk, 1974) studeerde compositie en klassiek slagwerk aan het conservatorium van Amsterdam. In 2001 slaagde hij voor de slagwerkopleiding en in 2007 voor compositie.
In zijn composites werkt hij met akoestische instrumenten samen met live electronics en video.
Als slagwerker werkt hij in de meest uiteenlopende bezettingen.
Bart De Vrees is één van de oprichter van Monoták, een internationaal collectief in Amsterdam van componisten, uitvoerders en artiesten.
Bart de Vrees componeerde
• 1 video-installatie
• 3 theatermuziekwerken
• 2 mediawerken voor instrumenten, stemmen en video
• 14 ensemblewerken, ook met elektronica
• 13 kamermuziekwerken, ook met elektronica
• 3 (series) liederen of werken ,et zangstem(men)
• 4 werken voor een instrument solo, ook met elektronica
- Nascent/Naissant, 2016, voor harp en sampler
• 2 elektronisch werken
Jessica Wells (*Florida, Verenigde Staten, 1974) emigreerde naar Australië toen ze ef jaar oud was. Ze behaalde haar Bachelor in compositie met lof aan het Conservatorium van Sydney in 1996 en haar Master in 1998 bij Bozidar Kos. Daarna gaf ze vier jaar les aan het conservatorium, bracht een tijd door in Antwerpen en kwam in 2003 weer in Sydney terug. Daar deed ze in 2005 nog een studie fiklmcompositie aan de Australian Film, Television and Radio School. Ze werkt als componist, arrangeur en producer van muziek en films. Zij geeft leiding aan de organisatie Jigsaw Music, een team van muziekspecialisten dat leidraden voor opnames, concerten en theateroptredens voorbereid.
Jessica Wells componeerde
• 1 opera
• 2 theatermuziekwerken
• 4 orkestwerken
• 2 werken voor bigband
• 12 kamermuziekwerken
• 3 vocale werken
• 4 werken voor een instrument solo, ook met elektronica
- The Clockmaker voor basblokfluit en elektronische track
• 3 jazzcomposities
• 3 elektro-acoustische werken
• 17 filmscores
• 4 tvscores
• 4 tvreclamespots
www.jessicawellscomposer.com.au
Olesya Rostovskaya (Rusland, 6 januari
1975) studeerde als meisje piano bij Anna Artobolevskaya in de Centrale
Muziekschool van het Tchaikovsky Staatsconservatorium in Moskou. Van 1993 tot
2001 studeerde ze aan het Tchaikovsky Staatsconservatorium in Moskou compostie
bij Albert Leman en orgel bij Oleg Yanchenko.
Ondertussen was Olesya Rostovskaya in 1998 theremin gaan studeren bij Lydia Kavina. Vanaf 2003 was ze in Rusland bezig als klokkenspeler. In 2006 begon ze met carillon. In 2008 studeerde Olesya Rostovskaya aan de Staatsuniuversiteit in Sint Petersburg af als carillonist bij Jo Haazen en in 2009 aan de Koninklijke Carillonschool "Jef Denyn" in Mechelen in België, ook bij Jo Haazen.
Olesya Rostovskaya heeft een behoorlijke productie als componist.
Zij speelt mee in het ensemble “Duo inventum” en in het ensemble “Ars mirabilis”. Als solist treedt ze op met orkesten en ensembles in heel Europa. Als solist treedt ze op op orgel, carillon en met theremin. Ze heeft zich behoorlijk op de theremin gespecialiseerd. Ze geeft er workshops en seminars mee en publiceerde een artikel: hoe muziek te componeren voor theremin.
Olesya Rostovskaya componeerde
• 4 orkestwerken
• 1 passion
• 4 werken voor koor en instrument
• 22 kamermuziekwwerken
• 15 carillonwerken
• 3 (series) pianowerken
• 7 (series) orgelwerken
• 5 (series) werken voor theremin
• 3 werken voor een ander instrument solo
• 9 elektronische werken
Matthew Shlomowitz (Adelaïde, Australië, 7 februari 1975) studeerde bij Božidar Kos aan het conservatorium van Sydney en bij Brian Ferneyhough aan de Stanford Universiteit in Californië Daarna studeerde hij nog privé bij Michael Finnissy in Groot-Brittanië.
Sinds 2002 woont hij in Londen, waar hij les geeft aan het Royal College of Music en aan de Syracuse Universiteit.
Hij is medeleider van het Plus minus ensemble en medeoprichter van Ensemble Offspring.
Matthew Shlomowitz componeerde
• 1 opera
• 4 theatermuziekwerken
• 3 werken met video
• 3 orkestwerken
- Music and Actions voor strijkorkest, toetsenbord (klavecimbel in eerste instantie) en dirigent, 2015
• 26 (series)kamermuziekwerken
- Free Square Jazz, 2005, voor versterkte sopraan- èn tenorblokfluit (één speler), elektrische gitaar, versterkte contrabas en slagwerk, geschreven voor het ensemble Champ d’Action met blokfluitiste Tomma Wessel.
- Explorations in Polytonality and other Musical Wonders, Volume 2, 2021 voor 3 blokfluiten.
- Explorations in Polytonality and other Musical Wonders, Volume 4, 2023, kwartet voor 2 synthesisers, slagwerk en drum-kit
• 1 vocaal werk voor acht stemmen
• 5 werken voor een instrument solo
Robert Lopez (*Manhattan, New York, Verenigde
Staten, 23 februari 1975) is de zoon van Katherine Lowe en Fra
nk
Lopez. Zijnn vader Frank, directeur van de uitgeverij voor publicaties van
het Acadsemische Medisch Centrum van New York is van Filippijnse afkomst. Op
zijn zesde begon Robert Lopez met pianolessen op de Greenwich House Music
School. Op zijn zevende kochten zijn ouders een piano voor hem. Op die leeftijd
bezocht hij ook voor het eerst een Broadway show en schreef hij zijn eerste
liedje Op zijn 12de probeerde hij saxofoon te gaan spelen en ging
hij compositiecursussen volgen op muziekscholen. Na de Hunter College Elementary
School en de Hunter College High Schoo ging hij naar de Yale Universiteit, waar
hij 1997 met een Bachelor in de Kunsten afstudeerde. Tijdens zijn studie op de
Yale had hij al twee musicals geschreven.
Na zijn studie ging Robert Lopez weer bij zijn ouders en zijn broer in Greenwich Village wonen en deed hij vier jaar allerlei werk om genoeg te verdienen om op zichzelf te gaan wonen en liedjes te gaan schrijven voor Theatreworks USA
In 1998 werkte hij voor de BMI Lehman Engel Musical Theater Workshop en ontmoette hij songschrijver Jeff Marx, waarmee hij samen nogal wat projecten onder handen heeft genomen.
In oktober 2003 trouwde Robert Lopez met liedschrijver Kristen Anderson. Samen met haar maakt hij de liederen voor de Disneyfilms Winnie the Pooh (2011), en Frozen (2013). Veel songs en musicals volgden. Het echtpaar heeft twee dochters: Katie en Annie.
Robert Lopez componeerde
• 5 musicals en theaterprodukties
- Frozen, 2018
• 5 filmscores
- Frozen, 2013, het lied "Let It Go" kreeg de Oscar 2014 voor beste oorspronkelijke lied
- Coco, november 2017, het lied "Remember Me" kreeg de Oscar 2018 voor beste oorspronkelijke lied ,
• 7 (series) TVscores
Miroslav Srnka (*Praag, Tsjechië, 23 maart 1975)
speelde piano en viool op de muziekschool. Daarna studeerde h
ij
musicologie aan de Unuiverzita Karlova in Praag van 1993 tot 1999 en compositie
bij Milan Slavický aan de Academie voor Uitvoerende Kunsten in Praag van
1998 tot 2003. In 1995 en 1996 studeerde hij ook nog aan de Humboldt
Universiteit in Berlijn en in 2001 aan het Conservatorium van Parijs en aan de
IRCAM. He volgde compositie masterclasses bij Ivan Fedele in 2002 en
Philippe Manoury in 2004.
Miroslav Srnka is een van de oprichters van het Prague Modern Ensemble. Hij doceert vanaf 2001 compositie aan de Karel Universiteit in Praag, aan de Universiteit voor toegepaste kunsten en wetenschappen in Luzern en aan het Conservatorium van Moskou. Hij hield zich ook uitgebreid bezig met muziektijdschriften en muziek uitgeven.
Miroslav Srnka componeerde
• 4 opera’s en theatermuziekwerken
• 2 installaties of verwante toestanden
• 7 orkestwerken
• 9 werken voor (groot) ensemble
• 18 kamermuziekwerken
• 8 werken voor een instrument solo
• 3 voor zangstem en piano of ensemble of orkest
• 1 werk voor vocaal ensemble a capella
• 1 orkestratie
Avner Dorman (*Tel Aviv, Israël, 14 april 1975) studeerde aan de Juilliard School bij John Corigliano en aan de Tel Aviv University bij de voormalige Sovjetcomponist Josef Bardanashvili.
Avner Dorman is momenteel docent theorie en compositie aan het Sunderman Conservatory of Music aan het Gettysburg College.
Avner Dorman componeerde
• 4 opera's en muziektheaterwerken
• 20 concerten
- mandolineconcert, 2006, geïnspireerd door mandolinespeler Avi Avital
- Frozen in Time, slagwerkconcert, 2007, overdonderend
• 13 andere orkestwerken
• 20 kamermuziekwerken
- Sonata nr. 3 voor viool en piano, Nigunim, 2011, sfeervol werk, Joodse invloeden uit verschillende landen worden verwerkt.
• 2 concerten voor percussie
• 4 koorwerken, ook met solisten en instrument(en)
- Letters from Gettysburg voor solisten, koor en orkest, 2013, op teksten van een soldaat die stierf in de burgeroorlog in de Verenigde Staten
• 5 werken voor zangers
• 14 (series) werken voor piano
- After Brahms, 2014, drie intermezzo’s, waarin Brahms wordt gereflecteerd
• 6 elektro-akoestische werken
• 4 filmscores
Gerald Resch (* Linz, Oostenrijk, 5 mei 1975) studeerde vanaf 1993 compositie aan de Hogeschool voor Muziek en Uitvoerende Kunsten in Wenen bij Michael Jarrell, York Höller en Beate Furrer en muziekwetenschap, filosofie en kunstgeschiedenis aan de Universiteit van Wenen. Van 1996 - 2000 studeerde hij verder compositie bij Michael Jarrell aan de Weense Muziekhogeschool/Universiteit, In 1997 richte hij met een aantal studiecollega’s de componistengroep “Gegenklang” op om gezamenlijk kunstprojecten te organiseren.
Vanaf 2004 doceert Gerald Resch muziekanalyse aan de Bruckner-Universiteit in Linz en gehoorvorming en compositie aan de muziekschool Wenen-Margareten. Vanaf 2008 is hij docent compositie, gehoorvorming en vormleer aan de Universiteit voor Muziek en Uitvoerende Kunsten in Wenen.
Gerald Resch componeerde
• 3 opera’s
• 1 muziektheaterwerk
• 10 orkestwerken
• 11 werken voor groot ensemble
• 15 kamermuziekwerken
- Nebeneinanderlinien, vier stukken voor twee fagotten, geïnspireerd door de gelijknamige serie schilderijen van de Oostenrijkse schilderes Maria Lassnig.
• 8 werken voor zangstem(men) (en instrumenten)
• 12 werken voor een instrument solo
- Passagen, voor fagot, 2004, geniaal gedoseerde acrobatiek
• 1 elektro-akoestisch werk
Annelies Van Parys (*Brugge, 5
juni 1975) studeerde aan het Koninklijk Conservatorium in Gent piano bij Joh
an Duijck en compositie bij Luc Brewaeys.
Annelies Van Parys doceert vanaf 2008 orkestratie, vormanalyse en compositie aan het Koninklijk Conservatorium in Brussel. Ze is ereambassadeur van het Koninklijk Conservatorium van Gent. Annelies Van Parys componeert op basis van het spectralisme, waarin het boventoonsprecrum een belangrijke rol speelt.
Annelies Van Parys componeerde
• 5 opera's
• 4 werken voor muziektheater
• 9 orkestwerken
- Eerste symfonie, 2006,
- Creatie, 2013
- Eco...del vuoto (Echo...van de leegte), 2022, ter nagedachtenis aan haar leraar Luc Brewaeys, die in 2015 overleed. Annelies citeert zijn laatste werk …sciolto nel foro universale del vuoto… (...versmolten in het allesomvattende niets...)
- pianoconcerto, 2022, geschreven voor meesterpianist Jan Michiels
• 5 werken voor groot ensemble
• 16 kamermuziekwerken
- Tsunami, 2023, voor strijkkwartet
• 9 (series) werken voor zangstemmen en ensemble
- Medea, voor sopraan, klarinet en strijkkwartet, 2021
• 4 pianowerken voor 2 of 4 handen
• 7 werken voor een ander instrument solo of solo-zangstem
• 6 koorwerken
• 2 (series) arrangementen
George Beentjes (*Heemskerk, 29 juni 1975) werd
opgeleid door Bert van den Brink, Wibi Soerjad
i, Bernd Brackman en
Anastasia Goldstein. Van zijn 16de tot zijn 18de woonde
hij bij zijn vader in Mexico. Hij noemt zichzelf “Gentleman
Composer” en ziet er ook altijd zo uit. George Beentjes componeert in een
laat-Romantische stijl. Hij woont
momenteel in Haarlem (2021).
George Beentjes componeerde
• 2 series liederen
- Infinity, 2017
- Nachtgedanken, 2021, vijf liederen voor sopraan, bariton en piano op teksten van Nietzsche, Lenau, Rilke and Goethe. Prachtige zettingen van de teksten
1. Trost für Anfänger, voor sopraan en piano, tekst Friedrich Nietzsche
4. Neue Liebe, Neues Leben, voor sopraan en piano, tekst Wolfgang Goethe
• 2 series pianowerken
- Gobelin, 2014
- Fin de Siècle, 2015
Lars Petter Hagen (*Ski, Noorwegen, 2 augustus 1975) studeerde aan de Noorse Muziekacademie. Hij kreeg nogal wat prijzen voor zijn compositiewerk. Lars Petter Hagen leeft en werkt in Oslo.
Lars Petter Hagen componeerde
• 8 geluidsinstallaties
• 16 theatermuziekwerken
• 11 orkestwerken en werken voor groot ensemble
- Strauss Fragments, 2020, voor strijkorkest, zes rustige deeltjes, gebaseerd op de Metamorphosen van Richard Strauss
• 15 kamermuziekwerken, ook elektro-akoestisch
• 5 vocale werken
- Lament, voor koor, elektronica en solopercussie, 2015, tekst E.E.Cummings, naar binnen gekeerde eenvoud. Stil verdriet.
• 2 elektronische werken
• 3 filmscores
Martijn Schimmer (*Rotterdam, 21 augustus 1975) begon, hoewel niet uit een muzikaal gezin, op 6-jarige leeftijd met drummen op de plaatselijke muziekschool. Later verruilde hij het slagwerk voor toetsinstrumenten.
Als solo-entertainer kwam Martijn Schimmer in aanraking
met Hans van Eijck, verantwoordelijk voor veel tv-tunes.
Hans van Eijck
wilde wel met hem samenwerken. Martijn Schimmer zette in 1995 Schimmer Music
Productions op. Zijn eerste tv-tune maakte hij voor het programma Peter R. de
Vries, misdaadverslaggever. De kenmerkende melodie bleef gehandhaafd bleef
totdat het programma in 2012 het scherm verliet.
In 1999 richtte Martijn Schimmer zich een tijd volledig op muziek voor films en series. later pakte hij de tunes er ook weer bij
Martijn Schimmer is oprichter en directeur Scripted Music en Talents for Brands (SMP) in Amsterdam, een van de grootste studio’s op het gebied van tv-tunes. Inmiddels geeft hij leiding aan een groot team van audiospecialisten en producers.
In 2012 won Martijn Schimmer hij in Amerika een ASCAP Film and Television Award voor de leadermuziek van The Voice. Op 15 februari 2016 kreeg Martijn Schimmer een speciale BUMA Award voor zijn werk.
Martijn Schimmer componeerde in elk geval
• 5 Filmscores
- Costa!, regie Johan Nijenhuis
- Verliefd op Ibiza, regie Johan Nijenhuis
• Tv–scores
- Westenwind, regie Johan Nijenhuis
• 20 leaders van bekende Tv-programma’s
- The voice of Holland,
- Miljoenenjacht,
- RTL Nieuws
- De Wereld Draait Door.
- Eén tegen 100
• 8 reclamejingles
- Pearle
- Heinz Sandwichspread.
Oscar Bettison
(*Jersey, Verenigde Staten, 19 september 1975) had een Britse vader en Catalaanse
moeder. O
scar Bettison begon al jong muziek
Te maken en te componeren en kon als
negenjarige naar de Purcell School voor jonge muzikanten in Londen. Daarna
studeerde aan het Royal College of Music bij Simon Bainbridge, aan de Guildhall
School voor muziek en drama bij Robert Saxton, aan het Koninklijk Conservatorium
in Den Haag bij Louis Andriessen en
Martijn Padding en aan de Princeton
University, New Jersey, Verenigde Staten bij Steve Mackey. Oscar Bettison
doceert en werkt vanaf 2009 aan het Peabody Instituut van de Johns Hopkins
University in Baltimore, Maryland (2015).
Oscar Bettison componeerde
• 3 orkestwerken
• 12 werken voor groot ensemble
• 20 kamermuziekwerken
• 1 werk voor mezzosopraan en ensemble
• 2 (series) werken voor kinderkoor en instrument(en)
• 6 werken voor een soloinstrument
Bird forms on a neutral background, 2013 voor blokfluit en elektronica, geschreven voor Susanna Borsch, vijf vogelsoorten tegelijk
Michiel Mensingh (*Amsterdam, 6 oktober 1975) studeerde compositie bij Hans Timmermans en Barbara Woof aan de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht, faculteit Kunst, Media & Technologie te Hilversum. Daarbij liep hij stage bij componist Guus Janssen.
Michiel Mensingh componeerde
• 3 orkestwerken (met elektonica)
• 10 kamermuziekwerken
- `Wicked', geschreven voor blokfluitkwartet Quartet New Generation, 2001
- Oh I’m Sorry, Did I BREAK Your Concentration? voor blokfluitkwartet en piano, 2005, geschreven voor blokfluitkwartet Brisk, spectaculair
- Happy ‘Bird’s Day voor Brisk
- All Work And No Play Makes Mike A Dull Boy, 2014 voor blokfluit en elektronica, geschreven voor Susanna Borsch
• 2 electronische muziekwerken
- A Glitch in the Matrix, 2005,
• 1 werk voor geautomatiseerd 31-toonsorgel (Fokkerorgel)
• 2 werken voor 2 disklavieren (met elektronica)
Trevor Bača (*buiten Los Angeles, Verenigde Staten, 1975) studeerde aan de Havard Universiteit in Cambridge, Massachusetts. Hij woont ook in Cambridge. Houd me aanbevolen voor verdere gegevens.
Trevor Bača componeerde
• 1 werk voor groot ensemble
• 6 kamermuziekwerken
- L'archipel du corps, 2011, voor piccolo, altfluit, contrabasfluit, gitaar, accordeon en slagwerk
• 3 werken voor een instrument solo
Oscar Bianchi (*Milaan, Italië, 1975) begon op zijn zevende met muziekles bij Gabriella Montalbetti. Als tiener kon hij al terecht op het Conservatorium van Milaan, waar hij compositie studeerde bij Adriano Guarnieri, Sandro Gorli, Umberto Rotondi en Salvatore Sciarrino, koormuziek en koordirectie bij Franco Monego en elektronische muziek bij Riccardo Sinigaglia. Oscar Bianchi studeerde ook nog elektronische muziek aan het Conservatorium van Bologna bij Alvise Vidolin. Zijn collega-componist Fausto Romitelli, die hij in Milaan had leren kennen, gaf hem het advies om, gezien het moeilijk klimaat in Italië voor jonge componisten en eigentijdse muziek, in het buitenland te gaan studeren.
In 2003 ging Oscar Bianchi naar Parijs voor een jaar lange studie compositie en elektronische muziek aan het IRCAM
In 2005 ging hij naar New York om een doctoraal studie af te ronden onder leiding van Tristan Murail.
In 2009 ging Oscar Bianchi naar Berlijn als gast van het DAAD Kunstenaarsprogramma in 2010 ging hij tenslotte naar Warschau en Johannesburg.
Als ik het goed heb, woont hij momenteel (2015) afwisselend in de Verenigde Staten en in Zwitserland.
Oscar Bianchi componeerde
• 1 opera
- Thanks to My Eyes, opera in één bedrijf, libretto Joël Pommerat , 2011
• 1 cantate
- Matra voor zes stemmen en groot ensemble, 2007
• 1 theaterwerk voor zanger, danser en actrice
• 5 werken voor orkest of groot ensemble
• 4 werken voor zangstem(men) en instrumenten
• 1 koorwerk
• 10 kamermuziekwerken
- Crepuscolo, voor Paetzold blokfluit & live Electronics, 2004; grote golven geluid die een landschap bouwen
Marcello Bonanno (*Erice, Sicilië, 1975), is de zoon van een medicus en een lerares. Toen er op zijn derde jaar een piano het huis binnen werd gebracht, begon hij er meteen op te studeren.
Later studeerde hij op het conservatorium van Palermo piano bij Marco Betta en Donatella Sollima, compositie bij Bruno Canino en daarna orkestdirectie aan de Accademia del Teatro alla Scala in Milaan.
Marcello Bonanno componeerde
• 3 orkestwerken
• 11 kamermuziekwerken
- Spettri voor piccoloklarinet en piano, geschreven voor David Bandieri, 2010, lyrisch, dramatisch en stemmig
• 11 pianowerken
• 4 andere werken voor een soloinstrument
Anke Brouwer (*Groningen, 1975) begon op
9-jarige leeftijd met blokfluitlessen bij Jankees Braaksma. Toen ze zeventien
was, won ze een eerste prijs bij het Prinses Christina Concours en een Gouden
Rat bij de Kunstbende. Anke Brouwer
studeerde van 1994 tot 1997 blokfluit bij
Paul Leenhouts aan het Sweelinck Conservatorium te Amsterdam. Ze besloot zich
volledig op compositie te richten en zette haar studie voort aan de faculteit
Kunst, Media & Technologie van de Hogeschool voor de Kunsten
in Utrecht en studeerde daar af in de richting
elektronische- en computercompositie bij Hans Timmermans. Gedurende de
laatste twee jaar van deze opleiding volgde ze ook compositielessen bij
Chiel
Meijering. Vervolgens studeerde Anke compositie bij
Martijn Padding,
Louis Andriessen en
Diderik Wagenaar aan het Koninklijk
Conservatorium te Den Haag, waar ze zowel een Bachelor als een Master diploma
behaalde. Sinds 2013 besteedt Anke Brouwer één dag per week aan het helpen van
ouderen met een psychiatrische achtergrond of dementie met het maken van een levenslied. (2015)
Anke Brouwer componeerde
• muziektheater-producties.
• elektronische composities
• muziekvideo’s
• werken voor solisten, koor en orkest
• liederen voor zangstem en instrumenten
• 1 accordeonwerk (met elektronica en film)
- De toverlantaarn
Silvia Colasanti (Rome, Italië, 1975)
studeerde aan het conservatorium Santa Cecilia in Rome bij Luciano
Pelosi
en Gian Paolo Chiti. Daarna studeerde ze nog bij Fabio Vacchi,
Wolfgang Rihm,
Pascal Dusapin en Azio
Corghi aan de Accademia Musicale Chigiana en aan de Accademia Nazionale di
Santa Cecilia in Rome. Ze gebruikt om te componeren papier, potlood, gommetjes
en haar hoofd.
Silvia Colasanti componeerde
• 3 opera’s
- La Metamorfosi, opera over eenzaamheid in drie bedrijven, libretto Pier Luigi Pier’Alli, naar een gedicht van Franz Kafka, 2012
- Le imperdonabili. L’ultima lettera di Etty Hillesum, kameropera libretto Guido Barbieri, gebaseerd op leven en werk van de verzetsstrijdster, 2017
• 2 theatermuziekwerken
• 1 Requiem
- Stringeranno nei pugni una cometa (ze zullen een komeet in hun vuist knellen)¸ oratorium voor solisten, koor en orkest, op teksten van Mariangela Gualtieri en Latijnse teksten van de Requiem Liturgie
• 15 orkestwerken
- Capriccio a due, voor twee violen en strijkorkest, geschreven voor Salvatore Accardo en Laura Gorna, 2013
• 19 kamermuziekwerken
- Burning, 2010, voor klarinet en basklarinet in Bes, Mandoline, Gitaar, viool, altviool en cello
- Ogni cosa ad ogni cosa ha detto addio (Steeds zegt hij maar weer tot ziens), naar een gezicht van Valentine Zeichen, voor strijkkwartet, 2018
Wijnand Just Diederik van Klaveren (*Apeldoorn, 20 oktober 1975) groeide op in Apeldoorn. Hij studeerde piano aan het Conservatorium van Amsterdam bij Willem Brons, welke opleiding hij met een onderscheiding voor originaliteit afsloot. Ook studeerde hij orgel bij Pieter van Dijk.
Wijnand van Klaveren componeerde
• 1 werk voor kinderkoor en piano
• 8 kamermuziekwerken
• 4 (harmonie)orkestwerken
• 2 koorwerken
• 2 werken voor koor en orgel
• 3 werken of series werken voor stem(men) en instrumenten
- 1 cantate
• mis voor bariton en orgel
• 1 werk voor orgel
Paul Mealor (*St Asaph, Denbighshire, Noord-Wales, 25 november 1975) studeerde privé compositie bij William Mathias en John Pickard en deed daarna een muziekstudie aan de Universiteit van York van 1994 tot 2002. In die periode studeerde hij compositie bij Nicola LeFanu, en in Kopenhagen in 1998 en 1999 aan de Koninklijke Deense Muziekacademie bij Hans Abrahamsen.
Vanaf 2003 doceert Paul Mealor compositie aan de Universiteit van Aberdeen.
Paul Mealor componeerde
• 1 opera
• 3 orkestwerken
• 9 kamermuziekwerken
• 15 koorwerken a cappella
- Ubi Caritas et Amor, motet in opdracht van Prins William voor zijn huwelijk met Catherine Middleton in de Westminster Abbey op 29 april 2011
- Wherever You Are, 2011, Kersthit nr. 1 in 2011 op de hitlijsten in het Verenigd Koninkrijk
• 2 werken voor koor en piano
• 5 werken voor zangstem en instrument(en)
• 2 orgelwerken
Gabriel Prokofiev (*Londen, Verenigd Koninkrijk, 1975) is de zoon van Oleg Prokofiev en een Engelse moeder en de kleinzoon van Sergei Prokofiev. Gabriel Prokofiev studeerde compositie aan de universiteiten van Birmingham en York, maar had een hekel aan elektronische klassieke muziek, ging garagemuziek componeren en werd producent van Dance, Electro en Hip-hop muziek.
In 2003 riep hij het platenlabel Nonclassical in leven en keerde hij terug naar zijn klassieke wortels.
Gabriel Prokofiev componeerde
• 6 ballet /dans / theatermuziekwerken
• 1 mini-opera
• 9 concerten
• 6 andere orkestwerken
• 15 kamermuziekwerken
- Piano Book No1, voor piano solo, 2009
• 1 serie werken voor vocaal trio
• 3 filmscores
Raminta
Šerkšnytė (*Kaunas, Litouwen, 1975) studeerde van 1982 tot 1994 aan de
Kaunas J. Naujalio middelb
are school muziektheorie en compositie en piano bij
haar tante, pianodocente Rymantė Šerkšnytė. Van 1994 tot 2000 studeerde
ze aan de Litouwse Muziekacademie bij Osvaldas Balakauskas, Rimantas
Janeliauskas en Valentina Maslski. Van 1997 tot 2007 volgde ze nog
breed overal compositielessen. Daarna werkte ze als pianist en componist.
Raminta Šerkšnytė componeerde
• 1 oratorium
- Songs of Sunset and Dawn op teksten van Rabindranath Tagore, 2007, verrassend
• 6 orkestwerken
- De profundis, voor strijkorkest, 1998
- Midsummer Song, voor strijkorkest en slagwerk, 2009
• 13 kamermuziekwerken
• 3 koorwerken
• 2 werken voor zangstem en instrument(en)
• 6 werken voor een instrument solo
• 7 werken voor kinderen
Petra Stump-Linshalm, (*Oostenrijk, 1975), partner van klarinettist Heinz-Peter Linshalm, studeerde aan de Muziekuniversiteit Wenen klarinet en aan het Conservatorium van Amsterdam basklarinet bij Harry Sparnaay. Zij volgde cursussen bij Karlheinz Stockhausen, Maria Molinari en Alois Brandhofer. Petra Stump-Linshalm speelt in diverse ensembles en treedt ook als solist op. Vanaf 2012 is ze docent kamermuziek aan het Joseph Haydn Instituut voor kamermuziek aan de Universiteit voor Muziek en Uitvoerende kunsten.
Petra Stump-Linshalm componeerde
• 2 muziektheaterwerken
• 4 ensemblewerken
- Fantast Studies, 7-delig werk voor fluit (piccolo en alt), klarinet (Es en bas), sopraansaxofoon (met springdrum), blokfuit (sopraan, tenor en bas, met triangel) en cello, 2017
• 11 kamermuziekwerken
- Blanda, voor 2 tenorblokfluiten, 2016
• 5 werken voor een instrument solo
Hans Thomalla (*Bonn, Duitsland, 1975) studeerde van 1994 tot 1999 compositie aan de Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt. Van 1999 tot 2002 was hij Assistent Dramaturg bij Helmut Lachenmann aan de Staatsopera Stuttgart. Van 2002 tot 2007 studeerde Hans Thomalla bij Brian Ferneyhough aan de Stanford Universiteit in Californië. Vanaf 2007 is hij docent compositie en directeur van het Instituut voor Nieuwe Muziek aan de Northwestern Universiteit in Chicago.
Hans Thomalla componeerde
• 2 opera’s
- Fremd. Opera in drie bedrijven, met een intermezzo en een epiloog voor sopraan, koor, orkest en live-elektronics, 2005, gereviseerd in 2011. Het instrumentale “intermezzo” wordt ook wel apart uitgevoerd.
• 4 werken voor orkest of groot ensemble
• 9 kamermuziekwerken
• 4 werken voor een instrument solo
William Thomas (Tom) Haines (*1975 ?) studeerde aan de Guildhall School of Music and Drama.
Tom Haines is een van de oprichters van de muziekproduktiemaatschappi Brains and Hunch, die film- en Tvmuziek produceert.
Tom Haines componeerde
• 9 theaterprodukties
• 10 filmscores
Matthew Whittall (*Canada, 1975) studeerde
uitvoeringspraktijk en compositie aan het Vanier College in Mon
treal,
het Amherst College van de Universiteit in Massachusetts en de Stony Brook
Universiteit in New York. Na een zoektocht naar muzikale vrijheid en natuur
besloot hij in 2001 zich in Finland te vestigen, in Helsinki. Daar studeerde hij
aan de Sibelius Academie, waar hij in 2013 tot doctor in de muziek promoveerde.
Matthew Whittall is getrouwd met de Estlandse cytherspeelster Hedi Viisma.
Ze hebben een zoon.
Matthew Whittall componeerde
• 6 concerten
• 10 andere werken voor orkest of groot ensemble
• 30 kamermuziekwerken
• 18 koorwerken
• 13 werken voor een instrument solo