Componisten
vanaf 1986
Alissa Firsova (*Moskou, 24 juli 1986) is de
dochter van de componisten Elena Firsova en
Dmitri Smirnov. Het gezin v
erhuisde in 1991 naar Groot-Brittannië.
Alissa studeerde op de Purcell School in Bushey,
Zuid-Hertfordshire in 2004 af in piano en compositie en studeerde daarna tot
2009 piano aan de Royal Academy of Music in Londen en daarna nog directie bij Colin
Metters. Alissa Firsova werkt als componist, pianiste en dirigent.
Alissa Firsova componeerde
• 8 orkestwerken
• 20 kamermuziekwerken
- Expressions, opus 9, voor klarinet en piano, 2010
- Fantasy, opus 29, voor cello en piano, 2014
- Tennyson Fantasy, opus 36, voor strijkkwartet, 2016
• 3 koorwerken
• 3 (series) werken voor zangstem en piano
- Paradise Poems, opus 22, voor zangstem en piano, 2010
• 4 pianowerken
- Bride of the Wind, opus 34, voor piano vierhandig, briljant, refelteert Kokoschka’s tragische liefde voor Alma Mahler-Schlinder
• 2 werken voor een ander instrument solo
Ólafur Arnalds (*Mosfellsbær, IJsland, 3 november 1986) leerde in zijn vroege kinderjaren al slagwerk, piano en andere instrumenten bespelen. Als jong speelde hij als drummer in hardcore punk- en heavy metalbands. Als snel toonde hij ook interesse in componeren. Als 18-jarige begon hij met een conservatoriumstudie muziektheorie en compositie, maar brak die al gauw af, omdat hij het allemaal te elitair klassiek vond. Tegenwoordig maakt Ólafur Arnalds muziek waarin hij strijkinstrumenten, piano, ambient en elektronische muziek mengt.
Ólafur Arnalds is de neef van zangeres en muzikante Ólöf Arnalds.
Ólafur Arnalds “componeerde”
• 2 projecten
• 1 ballet
- Dyad 1909, 2009, Choreografie Wayne McGregor geïnspireerd door Ernest Shackleton’s Nimrod expeditie naar de Zuidpool in 1909.
• 8 CD’s
• 3 filmscores
• 1 TVscore
Broadchurch, regie Chris Chibnall, 2012
Miho Hazama (*Tokio, Japan, 13 november 1986),
begon op haar derde met keyboard spelen aan de Yamaha Music Founda
tion’s School.
Aan het Kunitachi College of Music studeerde ze klassieke compositie bij
Masakazu Natsuda en Kazunori Maruyama. Al tijdens haar studiejaren
componeerde en arrangeede ze allerlei werken voor orkesten bands.
In 2010 verhuisde Miho Hazama naar New York City om jazzcompositie te studeren aan de Manhattan School of Music bij Jim McNeely, Maria Schneider en Vince Mendoza. In 2012 behaalde ze haar Masters en nam in juli haar eerste album Journey to Journey op.
In mei 2017 componeerde Miho Hazama voor het Siena Blaasorkest en in 2018 en 2019 bij het Orchestra Ensemble Kanazawa.
In Jjuni 2019 werd Miho Hazama chef-dirigent van de Deense Radiobigband. Ze is ook nog artistiek leider van de New York Jazzharmonic.
In august 2020 werd Miho Hazama vaste gastdirigent van het Metropool Orkest.
Miho Hazama woont ion New York, waar ze haar eigen band heeft: m_unit, een dertienkoppig ensemble met strijkkwartet
Miho Hazama componeerde
• 4 theaterprodukties
• 9 orkestwerken
- Splash the Colors, voor Jazzfilharmonisch orkest, geschreven voor het metropoolorkest
• 10 werken voor harmonieorkest
• 10 (series) (big)bandwerken
• 12 kamermuziekwerken
• 2 werken voor (zang)stem(men) en instrumenten
• 1 werk voor altsaxofoon solo
• 1 filmscore
• 7 (series) arrangementen
Alexey Retinsky (*Simferopol, De Krim,
Rusland? 14 november 1986) werd in een muzikaal gezin in Simferopol geboren.
Alexey be
gon met het spelen op blaasinstrumenten. Hij slaagde op de muziekschool
in hobo, saxofoon en trompet. Daarnaast begon hij compositie te studeren. Later
studeerde hij compositie en elektro-akoestische compositie aan de Muziek
Academie in Kiev en aan de Hogeschool voor de Kunsten in Zürich bij Bruno
Karrer en German Toro-Pere. Tenslotte rondde hij zijn studies af aan
de Universiteit voor Muziek en Uitvoerende Kunsten in Graz bij Beat
Furrer. Vanaf 2020 woont en werkt hij afwisselend Wenen in Oostenrijk en
Sint Petersburg in Rusland. Alexey Retinsky componeert, schildert, filmt en
fotografeert. Hij is dus nogal bezig.
Alexey Retinsky componeerde
• 1 opera
• 4 theatermuziekwerken
• 2 orkestwerken
• 10 kamermuziekwerken
• 2 koorwerken
• 8 elektro-akoestische werken
Colin Benders, artiestennaam Kyteman (*Utrecht, 5 december 1986) is de zoon van een filosoof/estheticus en een Afro-Amerikaanse die elkaar leerden kennen in de kraak-/hippiescene van Utrecht. Colin Benders groeit op in de Utrechtse Sterrenwijk.
Op zijn 3e jaar kreeg Colin een trompet van zijn oom Jacky Terrasson, de halfbroer van zijn moeder, jazzpianist uit New York. Op zijn zesde - toen zijn voortanden gewisseld waren - mocht hij erop spelen. Zijn oom sleepte hem mee naar allerlei festivals zoals North Sea. Vanaf zijn achtste jaar studeert Colin Benders zang, muziektheorie, muziekgeschiedenis en solfège aan de Kathedrale Koorschool Utrecht. Hij was lang voorzanger van het kathedrale koor. Op zijn vijftiende stopte hij met zingen.
Na de basisschool ging Colin Benders hij naar de middelbare school voor Jonge Talenten verbonden aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag waar hij zich vooral toelegde op trompet onder leiding van Eric Vloeimans. Daarna volgde hij twee jaar het conservatorium en stopte toen met zijn opleiding.
Colin Benders verhuisde op 18-jarige leeftijd naar Utrecht-Overvecht¸ werkte drie jaar aan zijn debuutalbum "The Hermit Sessions", waarin hij alle partijen zelf inspeelde, leefde van de sessies en het rondtoeren met allerlei bands. In 2009 fundeerde hij zijn "Kyteman's HipHop Orchestra": 12 muzikanten en 10 rappers.
In 2012 vormde Kyteman het om tot het The Kyteman Orchestra, waarmee hij allerlei genres bestrijkt.
Kyteman produceerde
• 4 albums
- The Hermit Sessions, zijn debuutalbum 20 februari 2009
nr. 7. Sorry, beeldschoon, is nu al een veelgespeelde klassieker
Kathrin Angela Denner (*1986,
Unterfranken, Beieren, Duitsland) studeerde trompet, directie, muziektheorie en
compositie bij Theo
Brandmüller aan de Muziekhogeschool Saar in
Saarbrücken. Daarnaast volgde ze filosofie aan de Saarlandse Universiteit. Vanaf
oktober 2012 studeerde ze compositie bij
Wolfgang Rihm in Karlsruhe.
Kathrin Denner componeerde
• 1 danstheaterwerk
• 6 orkestwerken
- Lichtungen voor blokfluit en orkest, 2019, geschreven voor blokfluitiste Carolin Elena Fischer en de Junge Philharmonie Karlsruhe
• 6 ensemblewerken
• 17 kamermuziekwerken
• 9 werken voor een instrument solo
• 1 elektronisch werk
Daniel Kidane (*1986) begon
op achtjarige leeftijd viool te studeren. Zijn eerste compositielessen kreeg Daniel Kidane aan
de jeugdafdeling van het
Royal College of Music bij Avril Anderson. Daarna studeerde Daniel Kidane aan het Conservatorium
in Sint Petersburg bij Sergey Slonimsky en aan het Royal Northern College of Music bij
Gary Carpenter en David Horne.
Daniel Kidane componeerde
• balletten
• orkestwerken
• kamermuziekwerken,
- “Flux and Stasis”, piano trio
- Tourbillon van sopraanblokfluit en klavecimbel, 2014
• koorwerken
• werken voor een instrument solo
Morris Kliphuis (*1986) begon in de klassieke muziek op zijn achtste, maar kon het nooit laten om te improviseren. Na een jaar compositie te hebben gestudeerd in Den Haag volgde hij een opleiding jazzhoorn aan het Conservatorium van Amsterdam bij Ferdinand Povel, Herman Jeurissen en Jasper Blom. In 2008 studeerde hij een semester lang aan het Purchase College, New York, bij Jon Faddis en jazzhoornist John Clark. Morris won de eerste prijs en de persprijs bij het Prinses Christina Concours 2006, en ontving de Keep an Eye Jazz Award 2009 voor beste solist.
Met Kapok, een trio met Timon Koomen (gitaar) en Remco Menting (drums), bracht hij in 2012 het debuutalbum Flatlands uit, een ontdekkingstocht door de mogelijkheden van deze ongebruikelijke bezetting.
Morris Kliphuis componeerde
• 1 opera
- “2050”, 2013, libretto Annemarie Slotboom, gebaseerd op “De Achtbaan” van Belcampo
• 1 orkestwerk
• 2 werken voor bigband
• 1 werk voor blazersensemble
• 1 werk voor strijkorkest
• 5 kamermuziekwerken
- Space opera, 2012, voor strijktrio, geïnspireerd op sciencefictionklassiekers als Star Trek en Star Wars.
• 1 werk voor piano solo
• 2 (series) werken voor zangstem en orkest of instrumenten
- The secret diary of Nora Plain, liedcyclus, tekst Lucky Fonz III, 2018, voor sopraan, strijkkwartet en jazzdrummer. Het intieme verhaal van Nora Plain. Een persoonlijk en hartverscheurend relaas over de verhoudingen tussen maatschappij, paranoia en erotiek
• 1 koorwerk
Thierry Tidrow (Ottawa, Canada, 1986) begon als
zanger in het Sint Matthëus Mannen en Jongenskoor aan het Centre
d
’Excellence Artistique van het De La Salle Gymnasium in Ottawa. Na het
gymnasium studeerde Thierry Tidrow barokzang, muziektheorie en
compositie
aan de McGill Universiteit in Montréal. Toen hij daar zijn bachelor had
afgerond, studeerde hij voor zijn master tot 2011 aan het conservatorium in
Amsterdam bij Richard Ayres en Willem Jeths. Daarna deed hij nog
een vervolgstudie aan de Hogeschool voor Muziek in Freiburg bij Brice Pauset.
Sinds 2014 woont en werkt Thierry Tidrow in Keulen (2016).
Thierry Tidrow componeerde
• 3 theaterwerken
• 5 werken voor groot ensemble
• 7 kamermuziekwerken
• 5 werken voor zangstem(men) en instrument(en)
• 7 werken voor een instrument solo
Andreas Tsiartas (*Cyprus, 1986) studeerde aan de Hogeschool voor Muziek ‘Carl Maria von Weber’ in Dresden in Duitsland compositie bij Manos Tsangaris en Jörg Herchet. In juli 2023 promoveerde Andreas Tsiartas in compositie aan de Universiteit van New York onder leiding van Thomas Simaku. Op het moment werkt Andreas Tsiartas als wetenschappelijk medewerker aan de kunstafdeling van de Europese Universiteit in Cyprus.
Andreas Tsiartas componeerde in elk geval
• 4 theatermuziekwerken
• 6 werken voor orkest of groot ensemble
• 2 koorwerken
• 14 kamermuziekwerken
• 7 werken voor instrument of stem solo
- Lamento turco, voor sopraan solo, 2007, een hartekreet
• 2 elektronische werken
Jasper Vanpaemel (*België, 1986) was al jong geïmponeerd door allerlei muzikale genres. Hij studeerde eerst piano, viool en slagwerk aan het conservatorium van Leuven. Van 2004 tot 2013 studeerde hij piano en composition bij Jan Michiels, Peter Swinnen en Franklin Gyselinck aan het Koninklijk Conservatorium in Brussel. In 2009 studeerde Jasper Vanpaemel daarnaast elektronische muziek en sonologie aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag bij Richard Barrett en Kees Tazelaar.
Samen met Jasper Braet zoekt hij naar nieuwe wegen van dynamische en esthetische expressie en uitvoering. Als Jasper & Jasper geven ze voorstellingen in diverse Europese landen.
Jasper Vanpaemel heeft de leiding van een experimentele muziekgroep aan Muziekacademie De Vonk in Oud-Heverlee in België en een experimentele muziekgroep aan het SLAC, het Conservatorium van Leuven.
Jasper Vanpaemel ontwikkelde een softwareapplicatie voor computers en MIDI-keyboard om pianisten te leren klassieke leermoeilijkheden te overwinnen: Prima Piano.
Jasper Vanpaemel componeerde
• 2 theatermuziekwerken
• 4 orkestwerken, ook met elektronica
• 15 kamermuziekwerken, ook met elektronica
- XYZ, 2019 voor op 3Dprinter gefabriceerde blokfluiten
• 1 werken voor zangstem en instrumenten of elektronica
• 10 werken voor een instrument solo, ook met elektronica
Chris Williams (*Australië, 1986) studeerde compositie en directie aan het Conservatorium van Sydney en aan de Universiteit van Oxford bij Sir Peter Maxwell Davies, Nigel Butterley, Robert Saxton, Colin Bright, Rosalind Page, Elliott Gyger, Michael Smetanin, Paul Stanhope en James Ledger. In 2012 werkte hij onder instructie van Kaija Saariaho. In 2013 studeerde hij in Oxford af. Chris Williams werkt als componist en als dirigent. Op het moment (2020) woont hij in Londen.
Chris Williams componeerde
• 19 theatermuziekwerken
• 10 orkestwerken
• 26 kamermuziekwerken
- Pass to us the cups with which sorrow is forgotten, voor basblokfluit en strijkkwartet, 2018
• 17 vocale werken
• 9 werken voor een instrument solo
http://chriswilliamscomposer.com
Jan Peter Teeuw (*5 juli 1987) kreeg vanaf zijn achtste jaar orgelles van Johan den Hoedt. Hij studeerde ook bij Arjen Leistra. Op zijn veertiende werd Jan Peter organist in Rotterdam (Sonneburgh). Op dit moment (2015) is Jan Peter Teeuw organist in Ridderkerk (Ichthuskerk, Immanuëlkapel, Wilhelminakerk). Sinds mei 2013 dirigeert hij Chr. Jongerenkoor 'Rejoice' te Ridderkerk. In oktober 2013 is hij benoemd als dirigent van Christelijk Jongerenkoor 'Deum Fidentes' uit Polsbro. In het dagelijks leven is hij werkzaam in het onderwijs.
Jan Peter Teeuw componeerde
• 12 banden orgelwerken
• 7 banden werken voor orgel en fluit
• kamermuziekjwerken
- Vier seizoenen in Zuidplas, voor orgel, slagwerken en kamerensemble
Raphael Benjamin Meyer (*Bazel, Zwitserland, oktober 1987) kreeg vanaf zijn zevende jaar slagwerk- en blokfluitles en daar kwam later piano- en dwarsfluitles bij. Van 2006 tot 2009 studeerde Raphael Bemjammin Meyer Schoolmuziek en blokfluit aan de Schola Cantorum Basiliensis. Hij werkt als componist, blokfluitist en dirigent. Aan geïnteresseerden geeft hij ook blokfluitles.
http://film-musik.ch componeerde
• 6 theatermuziekwerken
• 8 kamermuziekwerken
- Oriënt Express voor 5 blokfluiten en klavecimbel, Swing, jazz en moderne compositietechnieken
- Abire voor blokfluitkwartet
- Hymne, voor drie of zes blokfluiten of andere instrumenten, prachtige melodie
- Safari, für sechs wilde Blockflöten, 2017
• 1 werk voor mechanisch klavier
• 10 filmscores
• 4 TV-scores
• 6 TV-spots
• 10 hoorspel en hoorboekprodukties
• 32 soundtracks voor computergames en browsers
- Tangle Tower, 2020, gespeeld door het Budapest Art Orchestra met Raphael Benjamin Meyer zelf op blokfluit
Arend Gerds (*Groningen, 4 november 1987) studeerde van 2007 tot 2013 compositie aan het ArtEZ conservatorium bij Alex Manassen en aan de Montclair State University (VS) bij bij V.J. Manzo, Robert Aldridge en Ting Ho. Hij specialiseerde zich in muziektechnologie en het programmeren van audiosoftware.
Samen met
medestudenten richtte hij in 2011 het Vers Ensemble op.
Arend Gerds is werkzaam als
autonoom componist en docent. Hij doceert aan het ArtEZ
conservatorium muziektheorie.
Arend Gerds componeerde
• 2 danswerken
• 4 werken voor groot ensemble
• 32 werken voor harmonieorkest, fanfare of brassband
- Echoes of Time, 2021, voor fanfare
• 28 kamermuziekwerken
• 1 koorwerk
• 5 werken voor zangstem en instrument(en)
• 5 werken voor een instrumetn solo, ook met elektronica
Bianca Bongers
(*Breda, 1987) studeerde cello aan het Codarts conservatorium in Rotterdam en daarna bij
Monique Hei
dema aan het Fontys Conservatorium in Tilburg. Daar behaalde zij haar
master cello in 2014. Daarna studeerde Bianca Bongers nog compositie bij
Wim Henderickx en
Luc van Hove aan het Koninklijk
Conservatorium van Antwerpen. Daar behaalde zij in 2017 de master compositie met de ‘grootste onderscheiding’. Als celliste speelde ze met
ensembles als Insomnio, Lunatree en L’instant Donné.
Bianca Bongers woont op het moment (2019) in Haarlem.
Bianca Bongers componeerde
• 2 orkestwerken
• 20 kamermuziekwerken
- Surrounded by Air – Appearance II voor fluit, hobo en piano, 2018, geschreven in opdracht van Triotique , nogal piep-knars-knor, moet dat nog?
- A jewel to the harp voor piccolo, basklarinet, harp & slagwerk, luchtig juweeltje, 2020
• 1 werk voor koor a capella
• 3 werken voor zangstem(men) en instrumenten
• 8 werken voor een instrument solo
- Three movements and a closing voor cello solo,
2013
- Stars voor marimba solo, 2016, hier en daar klassiek klinkend
- Aardverschuivingen voor accordeon solo, 2016, somber
Francesco Ciurlo, (*Milaan, Italië, 1987)
studeerde in 2012 af in psychologie met een scriptie over muzikale verwachting
in auditieve waarneming.
Daarna begon hij maar compositie te studeren aan aan
het conservatorium van Milaan tot 2017 bij Giorgio Colombo Taccani en
Gabriele Manca. Tenslotte
studeerde hij met een beurs aan de Hogeschool voor Muziek en Uitvoerende Kunsten
in Stuttgart bij Marco Stroppa.
Hij volgde nog cursussen bij
Salvatore Sciarrino, Luca Mosca, Philippe Leroux, Sydney Corbett, Mauro
Lanza en Claudio Ambrosini.
Francesco Ciurlo componeerde
• 1 opera
• 2 orkestwerken
• 4 ensemblewerken
- Verzweigungsmuster, voor 2 Paetzoldgrootbasblokfluiten, 2017
• 9 kamermuziekwerken
• 1 werken voor zangstemmen en instrumenten
• 1 pianowerk
David Collier (*Ierland, 1987) studeerde voor ingenieur aan de Dublin Stadsuniversiteit en Muziek en Media Technologie aan het Trinity College in Dublin. Hij studeerde daar compositie bij Donnacha Dennehy en Linda Buckley. Hij was een van de oprichters en mededirecteur van het Dublin Laptop Orchestra. Op het moment (2016) studeert David Collier compositie aan het Conservatorium van Amsterdam bij Richard Ayres.
David Collier componeerde in elk geval
• theaterstukken met live electronica
• werken voor (groot) ensemble
- Smacht, voor viool, basklarinet en laptoporkest, 2011
• werken voor slagwerkkwartet
• werken voor cello en tape
Aftab Darvishi (*1987, Teheran, Iran) had
als kind al belangstelling voor muziek. Op haar 5de kreeg Aftab
Darvischi vioolles. Later ging z
e ook de Kamancheh, een Iraans strijkinstrument
en de piano bespelen. Vanaf haar 19de studeerde ze muziekuitvoering
aan de Universiteit van Teheran bij Kiawasch Saheb Nassagh en
Azin Movahed. Ze werkte in veel projecten samen met de
theaterfaculteit van de Universiteit en wist met mede-artiesten muziek te
combineren met animaties, theaterspelen, korte films en andere media-uitingen.
In 2010 verhuisde Aftab Darvischi naar Amsterdam, waar ze ging studeren aan het Conservatorium Van Amsterdam. Ook daar werkte ze nauw samen met regisseurs aan de Nederlandse Film en Televisie Academie. In 2012 haalde haar master onder leiding van Jurre Haanstra.
Daarna studeerde ze nog compositie aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag bij Martijn Padding en Yannis Kyriakidesh, en Carnatische Muziek (= Zuid-Indiase klassieke muziek) aan het conservatorium van Amsterdam bij Rafael Reina. In 2015 studeerde ze in Den Haag af.
Aftab Darvishi componeerde
• 1 opera
• 2 theatermuziekwerken
• 1 orkestwerk
• 2 ensemblewerken
• 7 kamermuziekwerken
• 5 koorwerken
- HamZad, (Mijn Vriend), voor koor en instrumenten, waaronder Iraanse instrumenten
• 7 werken voor zangstem(men) en instrument(en), ensemble of orkest, ook met elektronica
• 2 pianowerken
• 1 elektronisch werk
• 6 filmscores
Maarten ter Horst (*Eindhoven, 1987) is de zoon van een pianodocente. Hij begon op vierjarige leeftijd met vioolles bij Koen Rens. Vanaf zijn vijftiende componeerde Maarten ter Horst. Hij deed een voorbereidend jaar compositie op het conservatorium en besloot toen maar software ontwikkelaar te worden.
Maarten ter Horst componeerde:
• 6 kamermuziekwerken
- Strijkkwartet nr.1 in e kleine terts, 2017
- Strijkkwartet nr.2 in Bes grote terts, 2017
Marco Mlynek (*1987) woont in Keulen. Hij is pianist en gitarist en heeft compositie en arrangeren gestudeerd aan het jazzconservatorium in Maastricht.
Marco Mlynek componeert
• 6 theatermuziekwerken
• liederen
• 2 filmscores
Emre Sihan Kaleli (*Ankara, Turkije, 1987)
studeerde in 2006 op piano af aan het Lyceum van het Staatsconservatorium van
Antalya, Da
arna verhuisde hij naar Tasjkent in Oezbekistan om compositie te
studeren. In 2010 studeerde hij met lof aan het Staatsconservatorium van Uzbekistan af in compositie. Hij rondde zijn studies af in aan het
Conservatorium van Amsterdam waar hij tot 2012 studeerde bij
Richard Ayres,
Willem Jeths en
Wim Henderickx. Van 2012 tot
2014 werkte hij als Assistent Artistiek Directeur van het Nieuw Ensemble in
Amsterdam.
In de herfst van 2014 verhuisde Emre Sihan Kaleli naar Wenen, waar hij in 2015
en 2016 nog aan de Kunstuniversiteit van Graz studeerde bij
Beat Furrer. Emre Sihan Kaleli
is 27 september 2014 getrouwd met componiste Aleksandra Bajde en woont op
het moment (2023) nog steeds in Wenen.
Emre Sihan Kaleli componeerde in elk geval
• 4 orkestwerken
• 6 werken voor ensemble
• 5 kamermuziekwerken
• 1 werk voor zangstem en piano
Aart Strootman (*1987 kreeg tijdens zijn
middelbare schooltijd lessen van Dick Hoogeveen en Jorge Oraison
op het R
otterdams Conservatorium. Hierna vervolgde hij zijn studie in Tilburg
bij Hein Sanderink waar hij zijn Bachelor of Music cum laude behaalde in
2008. Tijdens zijn Master volgde hij lessen bij onder andere Marlon Titre,
Elliott Fisk en Scott Tennant en in 2010 behaalde hij het hoogst
haalbare cijfer (10/10) op het Conservatorium Fontys & Zuyd. Aan de
Universiteit van Utrecht studeerde hij ondertussen musicologie.
Sinds 2009 doceert Aart Strootman muziekgeschiedenis, gevorderde solfège, analyse, filosofie en performance studies op de Fontys Hogeschool voor de Kunsten in Tilburg.
Hij is artistiek leider van het hedendaags muziekensemble F.C. Jongbloed. In 2012 richtte hij minimal-chamber-metal band TEMKO op. Daarnaast speelt hij nog vast of incidenteel bij een aantal andere ensembles.
Aart Strootman componeert en arrangeert veel muziek voor concerten die worden gegeven op zelfgemaakte instrumenten, gebouwd in uitgebreide samenwerking met andere componisten.
Aart Strootman componeerde in elk geval
• 5 werken voor orkest en groot ensemble
- Darkness rises, multimediaal werk, gecomponeerd voor de groep TEMKO, 2016, 2022 nieuwe versie, gaat over de Pioneer 10, een sateliet die in 1972 werd gelaceerd om onderzoek te doen naar Jupiter, en waarde NASA in 2001 weer contact mee kreeg. Uitgangspunt voor de compositie waren de laatste data die de satelliet op acht miljard kilometer van de aarde terugstuurde. Bewerkt voor TEMKO en orkest.
• 7 werken voor groot ensemble
• 2 werken voor zangstem(men) en orkest
- Laatste woorden, Bosch Requiem, tekst Jan Rot, 2023
• 22 kamermuziekwerken
- Devine Hell, Tenebrae voor een nieuwgebouwde gigantische draailier en het Storioni Trio, 2016.
- Obscure Atlas SG-3, 2019, voor piano, cello en slagwerk, geïnspireerd op de ruïnes bij Zapolarny in Rusland e legendes van een Russisch aardrijkskindig experiment uit de tweede helft van de 20ste eeuw. Ook gerrangeerd met orkestbegeleiding
- Sea Level, voor klein einemble, 2022, geschreven vioor het ensemble Black Pencil
• 3 werken voor koor en instrumenten
• 7 werken voor een instrument solo
- Shattered Canon No. 2, voor cello en elektronica, 2021
Peter Vigh (*Den Haag, 1987) speelde vanaf zijn 9de jaar saxofoon en componeerde vanaf zijn 15de. Peter Vigh studeerde saxofoon bij Jean Pennings (Tilburg), Jean-Denis Michat (Lyon) en Arno Bornkamp (Amsterdam). Hij studeerde compositie bij Willem Jeths (Tilburg), Fabio Nieder (Amsterdam) en Klaas de Vries. Peter is altsaxofonist van het Berlage Saxophone Quartet en vormt een duo met pianist Tobias Borsboom (Duo Borsboom en Vigh).
Peter Vigh componeerde
• 12 werken voor orkest of groot ensemble
• 8 kamermuziekwerken
- Eerste Strijkkwartet, 2019
- Metamorphose, voor saxofoonkwartet, 2023
• 2 werk voor koor met (solist) en instrumenten
- Totaliter Aliter voor vrouwenkoor, blokfluit, panfluit, altviool, accordeon en slagwerk
• 2 werken voor koor a capella
• 2 werk voor (zang)stem en instrumenten
- Zeven jaar en drie weken – de vlucht van Leo en Bella Adler. voor saxofoonkwartet en verteller, 2022
• 3 werken voor instrument of zangstem solo
- Perpetuum Mobile, 2014, voor piano solo, geschreven voor Tobias Borsboom
• 16 arrangementen
Jules Matton, (*Parijs, Frankrijk, 1 maart 1988) is de zoon van kunstenaar Charles Matton en schrijver Sylvie Matton, zijn broer is regisseur Léonard Matton. Jules Matton studeerde tot 2007 piano aan de Russische school bij Valery Sigalevich. Daarna studeerde hij tot 2010 compositie, harmonie, contrapunt en orkestratie en ook nog filosofie aan het Katholiek Instituut van Parijs. Tenslotte studeerde hij aan de Juilliard School in New York, waar hij in 2013 afstudeerde.
Jules Matton componeerde
• 1 opera
• kamermuziekwerken
- Detail, 2022, voor klavecimbel en cello, spannend
• liederen
• filmscores
Thomas Arthur Beijer (*Haarlem, 4
juli 1988) begon met pianospelen bij Loes Geusebroek toen hij acht jaar was.
Vanaf
zijn 11de volgde Thomas Beijer lessen muziektheorie en
muziekgeschiedenis bij Martin Kloos. In 2002 kreeg hij in de jong-talentklas
van het Conservatorium van Amsterdam (Sweelinck Academie) les van Marjes Benoist.
Vanaf zijn 16de studeerde Thomas Beijer bij Jan Wijn aan Conservatorium van Amsterdam, waar hij in mei 2009 cum laude afstudeerde. In 2011 sloot hij zijn masterstudie met de hoogste onderscheiding af. HIj werkt als pianist, componist, schrijver, tekenaar, animator en tilmscriptauteur. Thomas Beijer woont in Amsterdam.
Thomas Beijer componeerde
• 1 theatermuziekwerk
- Muziek bij kindertheater Puk van de Petteflet, tekst Annie MG. Schmidt
• 4 orkestwerken
- Jazzvioolconcert, 2021, geschreven voor Julia Philippens
- Wals voor orkest, 2023
• 5 kamermuziekwerken
- Stardust, pianokwartet, 2009
- Quatuor pour le Tombeau de FM voor viool, altviool en twee celli, 2011
- Motion Games, voor viool en piano, 2013
- Sonate, 2023, voor viool en piano, geschreven voor Simone Lamsma
• 5 (series) liederen
- Ik heb de winter liefgehad, liedcyclus van drie liederen voor sopraan en piano op gedichten van Jan Wolkers ter gelegenheid van de tachtigste verjaardag van de schrijver, 2006
- Najaar voor sopraan en piano, tekst Jan Wolkers, 2006.
- A Lock without a Key, vijfdelige liedcyclus, 2020, geïnspireerd door de corona-epidemie en geschrevene voor sopraan Laetitia Gerards.
- Onbestemde aarde, 2023, cyclus van Sloveense liederen
• 4 pianowerken
- Ballade, 2011, voor twee piano,s, geschreven voor Lestari Scholtes en Gwylin Janssens
- Poema del Cante Jondo – Fantasie over Flamenco Ritmes, 2012; 5-delig werk, waarvan de titel is ontleend aan een dichtbundel van Federico García Lorca,
- derde deel van Beethovens sonate nr. 32 in c klein, opus 111, 2020, Schrijver Peter Buwalda laat in zijn roman Otmars zonen de partituur van het verloren middendeel opduiken. Op verzoek van de schrijver componeerde het fictieve ontbrekende middendeel en ook maar meteen een bescheiden slotdeel erbij
• 1 werk voor twee piano’s
• 1 werk voor violoncello solo.
• 7 arrangementen en transcripties
Aleksander Jan Dębicz (Wrocław, Polen, 23 augustus 1988) studeerde aan de Chopin Universiteit in Warschau piano bij Elżbieta Tarnawska. Hij werkt als pianist en componist.
Aleksander Dębicz componeerde
• 7 theaterprodukties
• 4 toccata’s voor piano
Mark Simpson (*Liverpool, Groot-Brittanië, 26
september 1988) ging naar de King David High School in Liverpool en stapte
d
aarna de jeugdafdeling van het Royal Northern College of Music in Manchester
binnen, waar hij klarinet studeerde bij Nicholas Cox en compositie bij
Gary Carpenter. Daarna studeerde hij van
2008 tot 2011 aan het St. Catherine’s College van de Universiteit van Oxford.
Tenslotte studeere hij aan de Guildhall School voor Muziek en Drama compositie
bij Julian Anderson en privé
klarinet bij Mark van de Wiel.
Mark Simpson was tijdens zijn schooltijd eerste klarinettist bij het Nationaal Jeugdorkest van Groot-Brittannië. Mark Simpson treedt op het moment (2021) wereldwijs op als solist en kamermuzikant en is stevig betrokken bij de uitvoering van eigentijdse muziek
Mark Simpson componeerde
• 1 opera
- Pleasure, 2016
• 3 concerten
- Vioolconcert, 2021, vijfdelig, vijfkamp op viool
• 5 andere orkestwerken
• 4 koorwerken
- Ave Maria, voor gemengd koor a capella, fikse dissonanten
• 14 kamermuziekwerken
- Geysir, voor 13 blazers en contrabas, 2013
- Nachtstück, voor hoorn en piano, 2021
• 5 werken voor een instrument solo
Sofia Avramidou (*Thessaloniki, Griekenland
1988) studeerde piano, harmonieleer en contrapunt aan het Conservatorium van
Tessal
oniki. Daarna studeerde ze van 2010 tot 2014 aan de Aristoteles
Universiteit in Thessaloniki bij Christos Samaras compositie. Ze slaagde
zowel voor haar bachelor als voor haar master summa cum laude. Ze studeerde
tenslotte nog compositie bij Ivan Fedele aan de Accademia Nazionale di
Santa Cecilia in Rome waar ze ook summa cum laude slaagde.
In 2017 studeerde ze nog elektro-akoestische compositie aan het conservatorium
van Boulogne-Billancourt Conservatory in 1019 en 2020 nam ze deel aan IRCAM’s
compositie en computermuziekcurus in Parijs.
Sofia Avramidou componeerde
• 1 installatie
• 1 opera
• 7 werken voor orkest of groot ensemble
• 2 werken voor kinderkoor en orkest
• 12 kamermuziekwerken
• 1 werk voor sopraan en instrumenten
• 9 werken voor een instrument of zanger solo
- Entre les miroirs, 1923,
• 3 elektronische werken
• 1 filmscore
Mathias Coppens (*België, 1988) studeerde aan
het Koninklijk Vlaams Conservatorium in Antwerpen piano bij Levente Kende,
orgel bij Joris Verdin en compositie bij
Wim Henderickx. Na zijn
afstuderen daar in 2012 studeerde hij verder aan het conservatorium van
Amsterdam bij Wim Henderickx
en Willem Jeths en tenslotte aan
de Universiteit van Zuid-Californië bij
Bruce Broughton en Christopher Young.
Mathias Coppens ontwikkelde zich als concertpianist en componist. Op het moment
woont hij in Los Angeles in California. Hij is de pianist en artistiek leider
van ensemble de Compagnie en medeoprichter van Tetragonist.
Mathias Coppens componeerde
• 2 orkestwerken
• 6 kamermuziekwerken
- pianotrio, opus 20, voor saxofoon, viool en piano, 2020
• 2 series liederen
• 25 filmscores
David Désilets
(*Sante Catherine, bij Montreal, Canada, 1988) was al jong geïnteresseerd in muziek en
improviseerde als
kind snel aan op de piano en componeerde korte stukjes. David Désilets studeerde trombone bij
Robert Ellis
en compositie bij
Michel
Tétreault
aan de Cégep in St-Laurent en aan de Universiteit van Montréal,
vervolgens aan het Conservatoire national supérieur musique et danse in Montréal en
rondde tenslotte zijn compositiestudie af bij Alan Belkin aan de Universiteit
van Montréal.
David Désilets componeerde
• 4 orkestwerken
• 3 koorwerken voor koor a cappella of met instrumenten
• 1 kamermuziekwerk
- À deux pas du sol, voor 5 blokfluiten, 2010, uitgesproken spannend werk.
• 2 werken voor zangstem en instrument(en)
• 1 werk voor zangstem en orkest
• 1 werk voor trombone solo
• 1 elektronisch werk
Sauli Zinovjev (*Lahti,
Finland, 1988) begon als gitarist in een rockband. Op zijn zestiende hoorde hij
pianist Gyögy Cziffra Liszt
spelen
en daar was hij helemaal ondersteboven van. Sauli Zinovjev studeerde piano aan het Conservatorium van Lahti en van 2010 tot
2015 compositie aan de Sibelius Academie bij Tapio Nevanlinna. Ondertussen studeerde hij in 2013 en
2014 ook nog aan de Hogelschool voor Muziek in Karlsruhe
Wolfgang Rihm. Sauli
Zinovjev is getrouwd met pianiste Hanna-Mari Zinovjev.
Sauli Zinovjev componeerde
• 4 concerten
• 8 andere orkestwerken
- Batteria, 2016. Ferme kerkklokachtige akkoorden, veel koper en
slagwerk.
• 9 kamermuziekwerken
• 1 werk voor zangstem en piano
Freya Waley-Cohen (*Londen, Groot-Brittanië,
20 februari 1989) groeide op in een artistieke familie. Zij is de dochter van de
Engelse theatermanager en producent Stephen Waley-Cohen en de Amerikaanse
beeldhouwster Josie Spencer. Haar zus is violiste Tamsin Waley-Cohen.
Freya begon op haar derde viool te spelen en op haar elfde met een
compositiestudie aan de Walden School in New Hampshire, Verenigde Staten, vlak
bij het huis van haar stiefgrootmoeder. Eenmaal student op Cambridge studeerde
ze bij Giles Swayne en daarna bij Simon Bainbridge en
Oliver Knussen aan de Royal
Academy of Music in Londen. Freya Waley-Cohen is artistiek directeur van
Listenpony, een concertserie met klassieke, folk, jazz en popmuziek, die ze
in 2012 opzette met William Marsey en Josephine Stephenson. In
2020, tijdens de Coronalockdown, richtte Freya met George Fu and
Tamsin Waley-Cohen Living Room Live op, een online concertserie met
live-stream muziek van muzikanten over de hele wereld. Freya Waley-Cohen woont
momenteel (2020) in Londen.
Freya Waley-Cohen componeerde
• 10 orkestwerken
• 11 werken voor groot ensemble
• 32 kamermuziekwerken
• 5 koorwerken
• 9 (series) werken voor zangstem(men) en instrument(en)
• 15 werken voor een instrument solo
- Caffeine, voor blokfluit, 2019, geschreven voor Tabea Debus
- Amulet, 2021
Benjamin Attahir (*Toulouse, Frankrijk, 25 februari 1989) studeerde aan het Conservatorium van Toulouse, aan het Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris bij en aan het Conservatoire de Paris compositie bij Édith Canat de Chizy, Marc-André Dalbavie, Gérard Pesson en Pierre Boulez en viool bij Ami Flammer.
Benjamin Attahir werkt als componist, violist en dirigent.
Benjamin Attahir componeerde
• 2 opera’s
• 3 werken voor marionettentheater
• 7 werken voor orkest of groot ensemble
- Adh dhohr, 2017, Concerto voor serpent (middeleeuws blaasinstrument) en orkest, sfeervolle muziek met oriëntaalse kleuren
• 8 kamermuziekwerken
- Al' Asr, 2018, voor strijkkwartet, genoemd naar een soera uit de Koran
• 14 pianowerken
• 4 kwerken voor een instument solo
- De l'obscurity II, voor harp , 2012,
Anne-Maartje Lemereis (*Amsterdam, 12
april 1989) schreef haar eerste liedje toen ze vier jaar oud was en is er daarna
nooit
meer
mee opgehouden. Op haar 11e speelde ze met het Nederlands Blazers Ensemble haar
compositie ‘Boris’ in het Concertgebouw in Amsterdam bij het Nieuwjaarsconcert.
Aan het conservatorium van Utrecht studeerde ze aanvankelijk vanaf 2009 klassiek
piano, maar maakte al gauw de overstap naar compositie, waarin ze in 2016
afstudeerde. Anne-Maartje Lemereis richtte samen met componist Remy Alexander Stichting
In de Knop op, een stichting die zich inzet voor compositieonderwijs aan
kinderen en jongeren door het hele land én jonge makers ondersteunt in het maken
van eigen werk.
In 2015 startte Anne-Maartje een wijkorkest in de Amersfoortse wijk Liendert: het Lienderts Orkest, uitgegroeid tot een solide culturele vereniging in Liendert. Anne-Maartje Lemereis werd in 2022 de eerste stadscomponist van Goes. Anne-Maartje Lemereis was in 1924 en 1925 Componist des Vaderlands
Anne-Maartje Lemereis componeerde
• 1 orkestwerk
• 1 werk voor koor en orkest
• 1 koorwerk a capella
• 6 andere vocale werken
• 5 (series) kamermuziekwerken
• 6 (series) pianowerken
Elizabeth Ogonek (*Anoka, Minnesota, Verenigde
Staten, 26 mei 1989) groeide op in New York City. Ze begon haar opleiding aan d
e
Voorbereidende Afdeling van de Manhattan School of Music. Daarna studeerde voor
haar bachelor aan de Jacobs Muziekschool van de Indiana University tot 2009.
Haar master haalde ze in 2012 aan de USC Thornton Muziekschool. In 2015
promoveerde ze aan de Guildhall School of Music and Drama bij
Julian Anderson.
Elizabeth Ogonek doceerde compositie aan het Oberlin Conservatorium van 2015 tot
2021. Vanaf 2021 doceert ze compositie de Cornell Universiteit in Ithaka.
Elizabeth Ogonek componeerd
• 4 orkestwerken
- All These Lighted Things, 2017, drie dansen voor orkest
• 4 werken voor groot ensemble
• 4 kamermuziekwerken
• 1 pianowerk
• 1 werk voor viool
Joel Robert Rust (*Groot- Brittanië, 4 augustus 1989) studeerde aan het Emmanuel College, Cambridge compositie bij Robin Holloway en aan de Guildhall School of Music and Drama bij Julian Anderson. Op het moment (2015) doet hij een doctoraal studie aan de Universiteit van New York
Joel Rust componeerde
• 1 kameropera
• 1 werk voor groot ensemble
• 2 koorwerken of werken voor zangers a cappella
- sunt etenim pennae volucres mihi, voor 3 sopranen en 3 mezzosopranen, tekst uit Boethius’ Consolatio Philosophiae (Over de vertroosting van de wijsbegeerte), omstreeks 524, in opdracht van renaissancegroep Discantus;
• 4 zangstem(men) en orkest of instrumenten
• 3 kamermuziekwerken
• 1 electro-akoestisch werk
Benjamien Lycke (*Brugge, België, 2 september 1989) begon op de Middelbare Brugse Steinerschool al met compositielessen bij David Anne. Op 18-jarige leeftijd werd zijn eerste volledige musical Le Piédestal uitgevoerd. Op dat moment studeerde hij piano, orgel, zang en harmonieleer aan het Stedelijk Conservatorium Brugge. Benjamien Lycke studeerde daarna van 2008 tot 2013 compositie bij Lucien Posman aan de Hogeschool Gent Conservatorium, in 2013 en 2014 muziekpedagogiek aan de Universiteit van Gent, en van 2014 tot 2016 compositie filmmuziek bij Joseph Horovitz aan het Royal College of Music in Londen. Hij richtte een vereniging zonder winstoogmerk synArt op om zijn projecten te kunnen stroomlijnen.
Benjamien Lycke componeerde
• muziektheaterprodukties
• 2 opera’s
• 2 musicals
• 1 cantate
• 1 oorlogsrequiem
• orkestwerken
• koorwerken
• kamermuziekwerken
- Après l’orage, 2017 voor viool, piano en saxofoon, geschreven voor het Kugoni trio
- Drie reeën voor fluit, hobo en piano, 2018, geschreven voor Triotique
• filmscores
• gamemuziek
Javier Martínez Campos (*Valencia, Spanje, december 1989), begon zijn muziekstudie op zijn vierde aan de CEDAM Academy in Madrid en daarna aan het Conservatorio Profesional de Música in Getafe, een voorstad van Madrid bij de Getafe cello bij Maria Nieves Collado. Vevolgens studeerde hij tot 2011 aan het Real Conservatorio Superior de Música in Madrid cello bij Iagoba Fanlo en compositie bij Juan Medina, Aldemaro Romero, Manuel Seco, Zulema de la Cruz, Bruno Dozza, Eduardo Armenteros en Alberto Carretero. Van 2005 tot 2011 studeerde hij ook nog cello bij Miguel Jiménez, eerste cellist van het Nationaal Spaans Orkest. Tenslotte studeerde hij af op cello aan de Robert Schumann Hogeschool in Düsseldorf bij Gregor Horsch en aan de Classe d’Excellence de Violoncelle” – Foundation Louis Vuitton bij Gautier Capucon.
Als cellist speelde en speelt Javier Martínez Campos zowel als orkestlid als solist in talloze orkesten. Op het moment (2021) is hij lid van het Orquesta y Coro Nacionales de España (OCNE) en componist en speler bij het Soinuaren Bidaia ensemble. Hij is ook nog bezig met een promotieonderzoek..
Javier Martínez Campos componeerde
• 7 orkestwerken
• 11 werken voor harmonieorkest
• 26 kamermuziekwerken
- Fantaisie pour la Classe d'Excellence, 2015, voor 7 cello's
- sonate voor cello en piano, 2016
• 8 koorwerken a capella of met piano
• 11 werken voor een instrument solo
- Ambre cello, voor cello solo, 2020, oriëntaals
• 2 filmscores
• 1 werk voor fagot en elektronica
Jonathan Bingham (*Verenigde Staten 1989) studeerde compositie aan de Howard Universiteit bij Anthony Randolph en aan de Universiteit van New York bij Justin Dello Joio. Hij is de oprichter van Cool Story, een opname en produktielabel voor opnamen van minder bekend werk. Jonathan Bingham woont in Southhampton, New Yersey. Behalve van muziek houdt hij van sport
Jonathan Bingham componeerde
• 8 werken voor orkest of groot ensemble
- Deified, voor koperensemble
• 10 kamermuziekwerken
• 14 filmscores
• reclametunes
https://www.jonathanbingham.xyz
Desmond Clarke (*Manchester, Engeland, 1989)
studeerde aan de Universiteit van York van 2007 tot 2016 onder meer
compositie
bij Martin Suckling en volgde daarnaast lessen en masterclasses bij
Chaya Czernowin,
Marc Sabat, Christopher
Theofanidis, Thomas Simaku,
Mario Garuti en Unsuk Chin.
Hij is altijd geïnteresseerd geweest in natuur- en wiskunde en focust zich ook
in de muziek op wiskundige en algoritmische processen. Hij is oprichter en
medewerken van het collective O S C ~, dat zich bezighoudt met de realisatie van
grootschalige geïmproviseerde werken. De optredens van de geimproviseerde
megastructuren duren 6 tot 24 uur duurden. Desmond Clarke werkt als dirigent,
hoboïst, elektronisch muzikant, componist, privédocent en muziekgraveur.
Desmond Clarke componeerde
• 9 werken voor orkest of groot ensemble
• 25 kamermuziekwerken
• 10 werken voor instrument solo, meestal met eletronica
- Recordari, 2017 voor geprepareerde altblokfluit, drie renaisscanceblokfluiten en live electronics, geschreven voor en in samenwerking met Carmen Troncoso
- Oiseaux Métamorphique, 2017, voor geprepareerde harmonische altblokfluit met E-voet en live electronics, maakt deel uit van het bovengenoemde Recordari
Martyna Kosecka (*Gdynia, Polen, 1989) studeerde piano bij Julita Książkowska aan de Muziekhogeschool van Gdynia. Daarna studeerde ze compositie bij Krzysztof Meyer en orkestdirectie Rafał Jacek Delekta aan de muziekacademie van Krakóv en tenslotte orkestdirectie bij Szymon Bywalec aan de muziekacademie van Katowice.
Ze bouwde een
carrière op als dirigent en componist.
Vanaf 2012 is ze lid van Youth Circle, een vereniging van jonge componisten
naast de Poolse componisten vereniging.
In 2013 richtte ze samen mer de Iraanse componist Idin Samimi Mofakham het Spectro Centrum voor Nieuwe Muziek op met als doel het geven van workshops in het kader van Nieuwe Muziek en het organiseren van concerten. Een en ander leidde tot het Eerste Internationale Contemporary Music Festival in Teheran.
Martyna Kosecka componeerde
• 1 opera
• 2 theatermuziekwerken
• 3 orkestwerken
• 17 kamermuziekwerken, ook met elektronica
• 6 werken voor zangstem(men) en instrument(en)
• 3 pianowerken
• 2 werken voor een ander solo-instrument
Ellis Ludwig-Leone (*Rhode Island, Verenigde
Staten, 1989) groeide op in landelijk Massachusetts. Nadat hij in 2011
afstu
deerde aan de Yale Universiteit werkte hij als muziekassistent voor
componist Nico Muhly. Hij is songwriter en bandleider van de band San Fermin in
Brooklyn. Ellis Ludwig-Leone woont en werkt in Prospect Heights, Brooklyn.
Ellis Ludwig-Leone componeerde
• 2 theatermuziekwerken
- American Music, 2015, musical, libretto Jane Mendelsohn
• 6 balletten,
- Common Ground, 2015, choreograaf Troy Schumacher,
• 4 orkestwerken
• 9 kamermuziekwerken
• 3 koorwerken
• 1 liedcyclus
• 4 werken voor een solo-instrument
- Night loops, voor harp, looperpedaal en elektronica
• 4 werken voor zijn band San Fermin
Carlijn Metselaar (*Nederland, 1989)
studeerde piano, compositie en koordirectie aan het Conservatorium van Utrecht
en musicolo
gie
aan de Universiteit van Utrecht. In 2017 studeerde ze in composite af aan het
Royal Welsh College of Music and Drama in Cardiff bij Lynne Plowman. In
2021 promoveerde ze aan de Universiteit van Cardiff. Carlijn Metselaar doceerde
privé en aan middelbare scholen muziek in Nederland en in het Verenigd
Koninkrijk. Op het moment (2023) doceert ze aan de Steiner School in Edinburgh.
Carlijn Metselaar woont in Edinburgh.
Carlijn Metselaar componeerde
• 3 opera’s
• orkestwerken
- The Muscle that Raises the Wing, 2023, geschreven voor het Concertgebouworkest
• koorwerken
• kamermuziekwerken
• liederen
• werken voor een instrument solo
Gareth Moorcraft (*Cowbridge, Wales,
Groot-Brittannië, 1990) studeerde compositie bij Robert Saxton aan het
Worcester College
in Oxford en daarna bij Gary Carpenter en David
Sawer aan de Royal Academy of Music in London). Hij promoveerde in 2019, en
is op het moment (2020) docent en onderzoeker aan de de Royal Academy of Music
in London. Gareth Moorcraft houdt zich op in Londen en Zuid Wales.
Gareth Moorcraft componeerde
• 3 installaties
• 1 danswerk
• 6 werken voor orkest voor groot ensemble
• 5 kamermuziekwerken
• 1 koorwerk
• 4 werken voor een instrument solo
- Diaries of the Early Worm, voor altblokfluit, 2019
• 1 filmscore
Bram Kortekaas (*Amsterdam, 1989) studeerde
compositie bij Willem Jeths en
Wim Henderickx aan het Conservatorium
van Amsterdam, en politicologie aan de Universiteit van Amsterdam en de
Universiteit van Kopenhagen. Bram Kortekaas won de eerste prijs in de Euregio
Jeugdorkest Compositiewedstrijd 2015 met The Pillars of Creation.
De laatste tijd is Bram Kortekaas ook als dirigent bezig. Hij studeerde daarvoor
bij Daan Admiraal. Hij is vanaf september 2016 dirigent van het nieuw
opgerichte orkest Plenum in Kopenhagen.
Bram Kortekaas componeerde
• 10 orkestwerken
• 9 kamermuziekwerken
• 1 werk voor koor en orkest
• 4 werken voor zangstem en instrumenten
- Notenkrakers' notulen, voor sopraan en orkest
Samuel Penderbayne (*Canberra, Australië, 1989) studeerde aan het Conservatorium van Sydney zang bij Anke Hoeppner, directie bij Anthony Clarke en compositie bij Michael Smetanin en Matthew Hindson. Hij studeerde daar in 2011 cum laude af. Van 2012 tot 2014 studeerde hij aan de hogeschool voor muziek en theater in Hamburg compositie bij Moritz Eggert. Behalve met componeren houdt Samuel Penderbayne zich bezig als tenorzanger, dirigent en elektronica vormgeven als muzikant. Hij woont en leeft momenteel in Hamburg.
Samuel Penderbayne componeerde
• 1 opera
• 1 experimentele musical
• 5 dansmuziekwerken
• orkestwerken
• kamermuziekwerken
- Shameless, 2018 voor piano en slagwerk
• 7 filmscores
Alessio Pianelli (*Sicilië, Italië, 1989) komt uit een muzikantenfamilie. Vanaf zijn tiende studeerde hij cello, nadat hij met zijn vader al met piano bezig was geweest. Alessio Pianelli studeerde in Palermo aan de muziekhogeschool Vincenzo Bellini bij Giovanni Sollima en aan de hogeschool voor muziek in Basel bij Thomas Demenga. Alessio Pianelli speelt op een Evasio Emilio Guerra cello uit 1921. Alessio Pianelli speelt cello als solist en in velerlei ensembles en componeert. In 2019 vormde hij in Rome het Avos Kamerorkest.
Alessio Pianelli componeerde
• 3 werken voor orkest of groot ensemble
- Variations on a Sicilian Folk Theme, voor cello en orkest, 2021
• 7 kamermuziekwerken
- Sulla Quarta, voor twee cello’s, 2014
• 3 werken voor cello solo
• 2 werken voor een ander instrument solo
Heather Pinkham (*Californië, Verenigde
Staten, 1989) speelde vanaf haar vijfde piano en begeleidde als pianist al va
n
alles en nog wat op de middelbare school.. Ze studeerde aan de Universiteit van Californië in
Berkeley piano bij Jacqueline Chew en Debora Petrina en
musicologie bij Richard Taruskin en Nicholas Mathew. Daarna
studeerde ze twee jaar privé bij pianist Diane Hidy, en een jaar
Italiaans aan de Universiteit van Padua in Italië. Ondertussen speelde ze bij
verschillende koren en ensembles in de omgeving van de San Franscisco Bay en was
ze repetitor en orkestpianist en -organist bij het Berkeley Community Chorus &
Orchestra, waarmee ze in 2013 door Oost-Europa toerde. Tenslotte vertrok Heather
Pinkham naar Nederland, waar ze cognitieve musicologie aan de Universiteit van
Amsterdam studeerde. Nadat ze daar in 2015 afstudeerde, studeerde ze nog
compositie bij Anthony Fiumara
aan de Fontys Hogeschool in Tilburg.
Heather Pinkham woont en werkt als pianist, componist en musicoloog in Amsterdam. Ze geeft sinds 2014 les en heeft een aantal privéleerlingen.
Heather Pinkham componeerde
• 2 opera’s
• 2 orkestweken
• 5 werken voor zangstem en instrument
• 6 pianowerken
- Diamonds in the Mud, 2017
• 3 werken voor een ander instrument solo
Corné Roos (*Amsterdam, 1989) studeerde aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag bij Yannis Kyriakides, Calliope Tsoupaki en Gilius van Bergeijk. Momenteel (2016) studeert hij nog compositie bij Markus Hechtle aan de Academie voor Muziek en Dans in Keulen. Corné Roos speelt en improviseert in verschillende ensembles op basgitaar en contrabas.
Corné Roos componeerde
• 8 werken voor groot ensemble of orkest
• 11 kamermuziekwerken
• 7 werken voor (zang)stem en instrument(en)
• 4 pianowerken
• 1 werk voor draaiorgel (mechanisch orgel)
- Stilzwijgen van het Mechaniek, 2013
Duncan Ward (Kent, Engeland, 1989) werd geboren in een niet-muzikale familie. Hij had al vroeg interesse in muziek en begon al gauw zelf piano en hoorn te spelen, veel te luisteren, te componeren en te dirigeren. Op zijn dertiende componeerde hij al een volledige musical voor de school waar hij op zat. Als lid van het Nationaal Jeugdorkest studeerde hij directie bij Andrew Morley en daarnaast hoorn, piano en compositie aan de Universiteit van Manchester en het Royal Northern College of Music. Van 2012 tot 2014 studeerde hij directie aan de Academie van het Berlijns Philharmonisch Orkest. Inmiddels is hij één van de meest veelzijdige dirigenten van zijn generatie met een indrukwekkend CV. Op het moment (2022) is Duncan Ward dirigent van Philharmonie Zuidnederland.
Duncan Ward componeerde
• 7 orkestwerken
- Fumes, 2010, psychedelisch verslag over de overweldigende indruk die Californië op hem maakte
• 3 kamermuziekwerken
• 1 werk met stemmen en instrumenten
Meriç Artaç (*Istanboel, Turkije, 1990) begon op
haar vijfde jaar met haar muziekstudie aan het Staats Conservatorium van d
e
Universiteit van Istanboel. ze studeerde daar op haar 18de af. Daarna
studeerde Meriç Artaç compositie aan de Codarts Hogeschool voor de Kunsten in
Rotterdam bij Peter-Jan Wagemans
en René Uijlenhoet. Ze
behaalde haar master cum laude in 2015. Ze riepo meteen maar haar eigen
productiemaatschappij in het leven: Meriç Artaç Productions Vanaf 2016 is zij
artistiek leider van het AKOM Ensemble in Rotterdam, dat werk van jonge
componisten uitvoert en tegelijkertijd probeert een nieuw publiek voor
eigentijdse gecomponeerde muziek aan te boren. Meriç Artaç werkte als componist
ook samen met het ASKO/Schönberg Ensemble en het Doelen Ensemble.
Meriç Artaç zoekt verbinding met andere kunstvormen zoals dans, film en theater. Ze is actief als organisator, geeft pianoles en leidt koren en muziekworkshops. Meriç Artaç is vanaf 2018 docent compositie aan het Conservatorium van Amsterdam en het Conservatorium van Rotterdam.
Meriç Artaç componeerde
• 10 opera’s en rmuziektheaterprodukties
• 14 andere werken
- Prologue Lullaby, 2021, tekst dichter Julia-Beth Harris, voor 2 sopranen, koor en barokorkest, voorspel voor Dido en Aeneas van Henry Purcell
- Holy Slime, 2022, voor het ensemble Pynarello
- Aardzee, 2023, voor het ensemble Black Pencil
Christiaan Richter (*Utrecht, 26 maart 1990) begon op 7-jarige leeftijd piano te spelen en al gauw ook te componeren. In 2001 speelde hij met het Nederlands Blazers Ensemble zijn compositie "Tree's" in het Nieuwjaarsconcert in het Concertgebouw, dat live op televisie uitgezonden werd en in 2003 en 2007 won hij de 1e prijs op het Prinses Chistina Compositie Concours.
Christiaan Richter studeerde van 2004 – 2008 compositie bij Henk Alkema, verbonden aan de jongtalentklas van het conservatorium in Utrecht. Daarna studeerde hij bij Calliope Tsoupaki (2008-2010), Martijn Padding en Diderik Wagenaar aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag.
Christiaan Richter componeerde (2014)
• 4 werken voor orkest
• 1 werk voor brassband
• 2 werken voor zangstem(men) en orkest
• 24 kamermuziekwerken
• 4 koorwerken
• 6 werken voor stemmen en piano of instrumenten
- Unable voor sopraan en ensemble, CR 70, 2011
• 30 werken voor piano (solo, tweehandig, 4 piano’s)
• 4 werken voor een ander soloinstrument
Erik
Desimpelaere (*Kortrijk, België, 28 juni 1990) studeerde bij het Deeltijds
Kunstonderwijs aan de Stedelijke Academie
voor Muziek Woord en Dans piano bij
Lieve Clement, muziektheorie, muziekgeschiedenis en jazz. Aan de SAMW in Waregem
studeerde hij dwarsfluit bij
Veerle Secember. Aan het Koninklijk Conservatorium te Brussel studeerde
Erik Desimpelaere piano bij Piet Kuijken en aan het Koninklijk Conservatorium te
Antwerpen compositie bij Wim
Henderickx en Luc Van Hove.
Aan het Conservatorium van Amsterdam studeerde hij orkestdirectie bij Ed
Spanjaard en Lucas Vis.
Sinds september 2015 is Erik Desimpelaere dirigent van het Kortrijks Symfonisch Orkest.
Erik Desimpelaere componeerde
• 1 theatermuziekwerk
• 4 pianowerken
• 14 kamermuziekwerken
- Magehom, voor 2 piccolo's en piano, 2016
- Ter nagedachtenis aan de liefde, 2017, voor viool, piano en saxofoon, geschreven voor het Kugoni trio
• 9 werken voor groot ensemble of orkest
• 3 werken voor zangstem en instrument(en)
• 1 koorwerk a capella
• 1 klavecimbelwerk
• 1 elektronisch werk
Camille Pépin (*Amiens, Frankrijk,
17 november 1990) ontwikkelde door balletles belangstelling voor klassieke
muziek. Ze studeerde
op het
regionale conservatorium van Amiens en daarna op het Pôle Supérieur de
Paris arrangeren bij Thibault Perrine en vervolgens orkestratie, analyse,
harmonieleer, vormleer en contrapunt aan het Conservatoire national supérieur de
musique et de danse in Parijs. Compositie studeerde ze bij
Thierry Escaich, Guillaume
Connesson en Marc-André
Dalbavie.
Camille Pépin componeerde
• 6 orkestwerken
• 2 werken voor brassband
• 13 kamermuziekwerken
- Autumn Rhythm, voor viool en piano, 2018, geïnspireerd op het gelijknamige schilderij van Jackson Pollock
• 2 werken voor zangstem en instrumenten
• 3 werken voor een instrument solo
- Nighthawks (nachtzwaluwen), 2018, voor harp, naar aanleiding van Edward Hoppers schilderij Nighthawks, dat meer op nachtbrakers slaat.
Oliver Leith (*Groot-Brittannië, 1990) studeerde van 2009 tot 20015 aan de Guildhall School voor Muziek en Drama bij Julian Philips en Paul Newland. Oliver Leith woomt en werkt in Londen, Islington.
Oliver Leith componeerde
• 1 opera
• 2 videowerken
• 4 werken voor orkest of groot ensemble
• 1 koorwerk
• 12 kamermuziekwerken, ook met elektronica
- A Different Fantasy, 2020, voor strijkkwartet, naar Matthew Locke
- The Big House, 2021, voor strijkkwartet, 2021, 7 langzame schimmige stukken gebaseerd op een gedicht van W.B Yeats
• 2 werken voor zangstem en instrumen(ten)
• 3 werken voor een instrument solo
https://oliverchristopheleith.com
Matteo Myderwyk (*Oudewater, 1990) liep op zijn veertiende tegen een keyboard aan en begon er meteen maar op te spelen. Daarna kwam een digitale piano en vervolgens een oude koorpiano en op zijn zestiende ging hij naar de vooropleiding van het Fontys conservatorium in Tilburg, waar hij werd opgeleid als klassiek pianist en daarnaast zijn eigen muzikale taal vond. Hij behaalde zijn master geïmproviseerde muziek in Amsterdam bij Harmen Fraanje. Zijn afstudeerscriptie schreef hij over Olivier Messiaen. Hij hield zich bezig met free-jazz, en componeert neoklassieke werken. Matteo Myderwyk woont momenteel (2023) op de Veluwe. Hij geeft vanaf 2024 les op het Artez conservatorium in Zwolle.
Matteo Myderwyk maakte
• 7 albums
- To Move, 2017
- Notes of Longing, 2021, gaat over vormen van verlangen
- Veluwe Suite, 2022
- A brief nostalgia, 2023, piano en orgel, 12 nummers, vervolg op Notes of Longing
9. Homard (kreeft), vind hij zelf het beste nummer
- Renaissance, 2023, concertvleugel, alleen digitaal uitgebracht.
Matteo Myderwyk componeerde
• veel (series) pianowerken
Hania Rani, geboren als Hanna Raniszewska (Gdańsk,
Polen, 1990) is de dochter van een doctor en een architect. Zij groeide op met
mu
ziek
en films. Ze studeerde aan de muziekschool Feliks Nowowiejski in Gdańsk en
daarna piano, zang en compositie aan de Muziekacademie in Gdansk, waar ze in
2009 afstudeerde. Daarna studeerde ze nog aan de Frederik Chopin
Muziekuniversiteit in Warschau. Hania Rani woont in Warschau. Ze werkt en
studeert veel in Berlijn.
Hania Rani maakte
• studioalbums
- Inner symphonies, met celliste Dobrawa Czocher, 2021
• 16 videoprodukties
Hania Rani componeerde
• kamermuziekwerken
• pianowerken
• 3 filmscores
Toby Young (*Londen, Engeland, 1990) studeerde
compositie bij Robin Holloway
in Cambridge terwijl hij ondertussen als koorza
nger
werd opgeleid in het King's College Chapel Choir. Van 2009 tot 2011 studeerde
hij ook nog bij Roxanna Panufnik.
Toby Young werkt ook nauw samen met Drum-‘n-Bas dance muziek en hip-hop artiesten. Toby Young doet onderzoek naar de verhouding tussen creatief bezig zijn en filosofie en werkt naast componist en muzikant als curator en artistiek adviseur (2018)
Toby Young componeerde
• 3 opera’s
• 1 dramatische zangcyclus voor sopraan, countertenor en strijkkwintet
• 2 danswerken
• 12 orkestwerken
• 24 koorwerken a capella
• 12 koorwerken met piano, orgel, harp of cello
• 4 werken voor koor met solist(en) en orkest of instrument(en)
• 6 (series) voor zangstem(men) en piano
• 15 kamermuziekwerken
- This is Recorder revolution!, 2018, geschreven voor blokfluitkwartet Pallissander
Maya Verlaak (*Gent, België, 1990) is de dochter
van een kunstenaar en heeft een Italiaanse moeder uir Calabrië. Vanaf haar
vierde ja
ar maakt ze zelf liedjes. Vanaf haar zevende studeerde ze op de
muziekschool piano bij Alfonso Medinilla, klassiek gitaar en
compositielessenbij Marc Maes. Maya Verlaak studeerde compositie aan het
Koninklijk Conservatorium in Den Haag bij Gilius Van Bergeijk,
Diderik Haakma Wagenaar,
Peter Adriaansz en Martijn Padding.
In 2019 promoveerde zij aan de Birmingham City University in de wijsbegeerte met
de dissertatie “Hexenhaus – a scrutinising compositional position”.
Maya Verlaak werkt als componist, performer, curator, gastspreker, onderzoeker en docent. Ze neemt regelmatig deel aan uitvoeringen van haar eigen werk en was medeoprichter en lid van het Acid Police Noise Ensemble, een kunstenaarscollectief dat zich profileerde met performance art. Sinds september 2018 is Maya Verlaak docent compositie aan het Conservatorium van Amsterdam.
Maya Verlaak componeerde
• 8 installaties en theaterwerken
• 2 videowerken
• 2 orkestwerken, ook met elektronica
• 18 ensemblewerken, ook met elektronica
- All English Music is Greensleeves, voor strijkkwartet, piano, trompet, hoorn, melodica en elektronica, 2020
• 20 kamermuziekwerken,ook met elektronica
• 1 koorwerk
• 12 werken voor zanger(s) of spreekstem, instrumenten en/of elektronica
• 3 pianowerken, ook met elektronica
- Formation de Mark, voor piano en computer, 2020 voor pianist Mark Knoop
• 16 werken voor andere instrumenten of zangstem solo, ook met elektronica
- Formation de Sarah, voor viool en computer, 2020, voor violiste Sarah Saviet
- Mutations, voor trombone en elektronica, 2022, voor trombonist Thomas Moore
• 11 elektronische muziekwerken